浅谈在音乐学习中进行的形象思维训练

摘   要

对于音乐，人们往往误认为是一个不重要的学科，其实音乐在生活中的作用是很大的。对于学习音乐的人们来说，在音乐学习中进行形象思维训练对音乐学习者是有很大的帮助的。所谓形象思维就是对特定的形象材料进行形象思维的一种思维方式。在音乐学习中，适当的进行形象思维训练可以开发人们的右脑功能，使音乐学习者的左右脑的发展达到平衡。另外，对于专业学习音乐的人来说，形象思维可以更好的让我们学习音乐，所以在音乐学习中要适当的进行形象思维训练。

首先，本文要阐述形象思维的概念和特点及如何在音乐学习中进行形象思维训练。

其次，本文将阐述形象思维训练在音乐学习中的作用及应用。点出了形象思维训练在音乐学习中的重要性，引起音乐学习者的重视。

最后，本文将阐述形象思维训练对音乐学习者和音乐教师的影响。现在社会学习音乐的人越来越多，所以音乐教育的道路也是漫长的，需要人们不断的揣摩、研究新的学习方法，以便让音乐学习者来更好的学习音乐。作为一个音乐学习者，我有责任提出我的学习建议，供大家分享。

关键词：形象思维，想像，联想，右脑功能

 

 

一  、绪论

（一）论文的背景及目的

在当今社会，随着社会的发展和人民生活水平的提高，提倡素质教育的人越来越多，学习音乐的人也越来越多，而音乐也是人们生活中不可缺少的，有着调味剂的作用。在越来越快节奏的生活、工作中，音乐可以使人释放压力、调节情绪、提高品味，甚至可以给人治病。所以，音乐在人们的生活、工作中也有很重要的作用。

现在学习音乐的人越来越多，那么该怎样更好的学好音乐呢？其实学音乐并不是特别的难，主要是要找到好的学习方法。我认为，形象思维训练对音乐的学习有很大的帮助，既提高了学生的音乐素养，有加强了学生对右脑的使用，使自己成为更优秀的人才，可谓一举两得。

（二）相关领域研究状况

本文以在音乐学习中进行的形象思维训练为研究对象，以形象思维的概念和特点及形象思维训练在音乐学习中的重要性进行阐述，让音乐学习者在学习音乐的时候再多一个学习方法，以便更好的学习音乐。其次，音乐在人们的生活中占有很重要的位置。所以我在文章的最后阐述了形象思维训练对音乐学习者和对音乐教师的影响，再次突出了形象思维训练在音乐学习中的重要性。

（三）课题的研究方法

在研究本课题时，通过互联网的搜集和图书馆资料的查阅，搜集了大量相关的资料，在论文指导老师和专业老师的精心辅导下，完成论文。在论文写作过程中，运用了文献法和调查法等完成了论文。

   （四）论文构成及研究内容

作为一名学习音乐的人，自己应该有学习音乐的方法。在《浅谈在音乐学习中进行的形象思维训练》一文中，阐述了形象思维的概念和特点及如何在音乐学习中进行形象思维训练，通过自己在实践中的经验，来研究形象思维训练在音乐学习中的重要性。在本文中，主要的研究对象是在音乐学习中进行的形象思维训练。形象思维训练在其它的地方也经常用到，可具体在音乐中怎样进行形象思维训练，进行形象思维训练对学习音乐有什么好处进行了具体的研究，主要是对高、初中音乐教师学生进行音乐的引导，阐述音乐教师用形象思维引导学生的利与弊，以再次说明形象思维训练在音乐学习中的重要性。

 

 

二 、在音乐学习中怎样进行形象思维训练

（一）形象思维的概念

形象思维是以形象材料起主要作用的思维活动形式，有具体形象思维、言语形象思维与形象逻辑思维三种。

（二）形象思维的特点

形象思维的特点具有形象性、非逻辑性、粗略性、想像性。形象性是形象思维最基本的特点，形象思维就是对客观事物的想像、联想，表现手段有图像、图形、形象性的符号等。 它可以是人们看事物时比实际事物更生动、更直观、更完整、更有立体感。其次，形象思维也可以借用其它的形象材料合在一起形成新的形象，它是全面性的、立体性的，可以更好的从整体上看问题。形象思维是或然性或似真性的思维，最后的结果不一定经的起实践的检验。另外，形象思维对问题的反映是粗略的，对问题只是大体上的把握，而抽象思维可以给出肯定的答案。

所以，在实际的思维活动中，抽象思维要与形象思维结合，协同使用。最后，想像是思维对客观事物形成形象的一个过程，有了很好的想像里、联想力，会更好的促进形象思维的发展。

（三） 在音乐学习中怎样进行形象思维训练

    人的左脑具有抽象思维的能力，右脑具有形象思维的能力，而音乐就是一门开发右脑功能的学科。所以，音乐能更好的促进形象思维的训练。音乐是具有感情性和造型性的艺术，具有不确定性的特点，在培养情感和联想、想像力方面有很重要的作用。因此，我门在音乐学习中必须加强形象思维的训练。

根据形象思维的特点，通过培养直觉能力、情感联想和想像、音乐记忆、创造力五个方面，可以进行形象思维训练。

发展学生的形象思维，首先要积累一定的音乐表象，培养学生的直觉能力。人们对各种事物的感知能力是形象思维的基础，只有丰富的表象积累，才能为形象思维提供广阔的天地。知觉包括视觉、听觉、触觉等，而音乐是锻炼听觉的一个重要的方法，有了好的听觉，对直觉的提高有很大的帮助，也可以促进形象思维的训练。另外，音乐的表象积累不仅仅是对音乐各方面知识的积累，还要对各个地区音乐作品有一定的表象积累，加强了表象的积累才能促进形象思维训练。比如《祝福祖国》这首歌，我们不仅要会唱，还要通过唱这首歌来感受到旋律的优美、力度的变化，并要结合歌词来了解歌曲所要想表达的思想感情。在平时，多积累一些音乐作品的音乐表象。作曲家之所以会创作出不一样风格的作品，其实和他们有丰富的音乐作品的表象积累有很重要的关系。他们会把自己平时在各个地区搜集到的音乐素材运用到自己的音乐作品当中，使歌曲更贴近人们的生活，更容易被人们传唱。如柴可夫斯基的《第四交响曲》第四乐章是以俄罗斯民歌《田野里有一棵小白桦》为主题的；我国作曲家刘炽的《我的祖国》的旋律是从几十首中国民歌的旋律中产生的。大量音乐作品的表象积累丰富了人的形象思维，因此在音乐学习中我们应该掌握大量音乐作品的音乐表象，为进行形象思维训练打下良好的基础。

    思维是人的一种思想活动，具有感情性。要想很好的进行形象思维训练在学习音乐，就要培养学生丰富的情感形象。从心理学方面来看，情感是人们对世界上客观事物的感觉，人们表达自己的感情的时候，往往借助于声音，喊叫是愤怒，欢呼、引吭高歌往往表达的是高兴、兴奋。这些都是感情的表现，而音乐是最善于表达感情的艺术。柔美、慢速的音乐好像人们平静时的心境；激烈、快速、强的音乐就好像是人激动时的心情。因此，不同的音乐效果也可以使人产生不一样的情感形象，也可以使人产生不一样的心情，人们可以通过音乐来表达自己的感情。在音乐因素的影响下，形象思维的训练也会得到很大的提高。

另外，形象思维的训练和联想、想像是分不开的。形象思维凭借的形式是表面现象、联想思维的概念。联想是两个或两个以上表象的联络，想像是许多表面现象的融合，它们有一定的联系。所以，在音乐学习中进行形象思维训练也必须有很好的想像力和联想力。那么要怎样培养学生的想像力和联想力呢？首先要很好的掌握音乐的表现手法，这是培养对音乐的想像力、联想力所必须具备的条件。比如低音大号的低音、缓慢吹奏就好像行动缓慢的老爷爷；钢琴的快速琶音好像是流水；定音鼓的轮击好像是雷声；大叉的声音好像是闪电声等。其次，，要不断积累具有民族特色、约定成俗的曲调，它可以使人们对某一特定地区风土人情或历史背景产生联想。比如听到《兰花花》就能想像的到以前的人们对封建婚姻的无奈与悲痛的心情；听到《古老的歌》就能联想到四川的风土人情和美丽的景色，如果反复吟唱，会耐人寻味的。

    人的右脑具有形象记忆的功能，加强记忆力的培养可以促进形象思维的发展，因为音乐具有流动性的特点，因此要理解音乐就必须靠记忆去完成。在欣赏一段乐曲之后，内心要依然保存着对这段乐曲的感觉，甚至要记住其中的旋律，这也是对记忆力的一种考验。那么要怎样才能有更强的记忆力呢？

    在当今社会，有很多人采用了形象记忆的方法。如现在的“珠心算”，在心算的时候，脑子里要想像出一个算盘，如同用算盘算似的。所以，学音乐的就要对每一个音高有准确的记忆，这样才能更好的记住乐曲的旋律。只有记住了乐曲才能更好的进行形象思维了。

    在音乐学习中，人们普遍重视了学生智力的发展而忽略了作为它的基础的形象思维的发展。其实抽象思维包含于形象思维之中，并通过形象思维表象出来。所以，应该让学生展开想像的翅膀，从一点到多点慢慢发展起来的想像，就可以形成形象思维了。而音乐与形象思维的结合，可以使学生在学习音乐时达到事半功倍的效果，所以我们在学习音乐的时候更应该加强形象思维训练。

 

三、 形象思维训练在音乐学习中的应用

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    在学习音乐的过程中，会有很多新的知识需要自己去学习，如果没有好的学习方法，是不容易理解和记住要学习的知识的。不如说乐理知识，如果单靠死记硬背是很浪费时间的，这就要求我们运用更有效的方法去学习。所以我们就要运用想像、联想，把知识直观化、简单化、形象化，这样记起来也就更有趣、更简单了。

    在欣赏乐曲的时候，要注意乐曲的各种音乐要素，感受旋律的强弱、节奏、音色、和声等，随着音乐要素和音乐作品的表象积累，个人的形象思维也得到了一定的发展，那么在以后的音乐学习中，就会根据乐曲的强弱、节奏、音色等来更好的理解乐曲所想要表达的情感和所存在的历史环境。在有了一定的形象思维后，也可以更明确的知道一首歌曲应具有的民族特色，应该怎样唱就更能突出歌曲的特色了。

    在唱歌时，如果要想把一首歌唱好，你就要带着正确的感情去唱，而形象思维的一个重要特征就是情感性。演唱者通过自己一定的形象思维来感受歌曲的情感，用真挚的情感演唱，只有投入了丰富的感情才会使歌曲更有感染力，从而也是对自己形象思维的一次锻炼。

    形象思维不单单是以音乐为主课的大学生训练的，不论什么年纪的人，都可以进行形象思维训练。在现今社会，孩子对音乐的学习很多都是从胎教开始，那时的孩子看不到外界，但可以听到，所以给小孩听音乐进行胎教，这也是一种形象教育，培养了孩子对音乐最初的认识。对上幼儿园的小朋友来说，那个年龄的小孩子正是想像力、联想力比较丰富的时候，如果这时候的孩子有了正确的引导，将会对孩子的形象思维有很大的提高。比如现在的幼儿园会教小孩很多儿歌，而这些儿歌大部分是教小孩懂礼貌、讲卫生的，总之都是教小孩好的方面的。音乐具有旋律性，人们往往不好记住的东西，把他编成有旋律的时候就比较好记了，幼儿园的儿歌就是这样的道理。比如《洗手歌》回很详细的教小朋友应该怎样洗手，有节奏，老师也可以加入一些舞蹈动作，加强了孩子对这首歌的表象认识，也是老师对孩子进行的形象思维训练，这样孩子唱起来也方便、顺口、更容易记住。

小学生的音乐课应该也是丰富多彩的。一般老师会给学生放一些乐曲，引导学生进行想像。小学的孩子相对来说想像力还是比较丰富的，所以就要充分发挥自己的想像，比如声音低、厚的大提琴可以想像成一位老爷爷；把稳重的中提琴想像成爸爸；把小提琴想像成活泼可爱的孩子。在健康思想的基础上，可以允许孩子“瞎想”，这样也让孩子多知道了几件乐器，对乐器有了较深的印象也锻炼孩子在音乐课上的形象思维训练。

    中学的学生正处于叛逆时期，这时候的学生有了一定的形象思维，要想更进一步的对音乐进行形象思维训练，学习乐器是一个不错的方法。学习乐器可以加强孩子的指尖练习，通过自身对乐器的学习来更形象的了解音乐。音乐以它特有的属性可以赋予右脑无穷的想像，学习者可以根据音乐层次的变化，例如音色、力度等，可以赋予学习者们很好的形象思维，从而更深的理解曲子，然后用乐器表现出来。对于高考要考音乐的学生来说，形象思维在考生学习音乐的时候也是有很多应用的地方的。在一开始接触声乐的时候，都会感到比较陌生，不知道到底哪里该用力哪里不用力，这时候就要通过老师的演示或者是看音乐教学的碟子，可以更形象的了解到底该怎样学习声乐。比如在打开口腔、鼻腔时，应该怎样才算打开。实际上在现在的书店有很多教这方面的书，那么我们就要付诸于行动。有的人说唱歌时嘴要像啃苹果，有人说要像打呵欠，实际这些就是形象教学，我们学生有的也可以根据自己自身的条件，创造自己的形象思维。再比如怎样做到声音都从高位置发出，在我现在的老师的指导下，我觉得他的方法是不错的，就是在唱歌的时候拉鼻梁，但这样的前提是要有气息支持。其实，要找声音的高位置这是个很形象的方法，可以具体用自己的面部肌肉来感觉具体声音该往哪里去，以便能更形象的学音乐。

形象思维训练在音乐学习中应该是无时不在，无处不有，音乐本来就是锻炼具有形象思维的右脑的，所以学习音乐的人应该是都要运用到形象思维的吧，所以我们要加强锻炼自己的形象思维了。

四 、形象思维训练在音乐学习中的重要性

   （一）形象思维训练在音乐学习中的作用

    人的右脑具有非语言的、形象的、音乐的等形象思维的功能，被称为艺术脑，善于形象思维，所以学习音乐也就是在进行形象思维训练。

    在学习音乐的时候加入形象思维的运用，可以使我们更容易的理解音乐。比如在怎样练习气息的问题上，光靠口头描述是不好理解的，有时还会造成撑肚子、气息不深等一系列气息问题，那么我们就要靠更形象点的动作来了解到底怎样吸气是正确的。当躺在床上的时候，那时侯的气息是正确的歌唱气息，知道了吸好气息到底是什么样就好办了，这也就用到了形象思维，剩下的就是自己的练习，所以适当的对学生进行形象思维训练对音乐的学习是有很大帮助的。在学习和声知识的时候，有很多比较不容易理解的知识，老师就采取了形象的教学，把一条一条的概念比喻成动物或家禽，然后通过大自然这个特殊的环境来表述那些概念之间的关系，怎样更容易记住。这就是形象思维在音乐学习中运用的好处，它可以让学习者更清楚明了的学习要学的东西。

    形象思维是在进行了一定的音乐表象积累慢慢发展来的，在积累的音乐表象的基础上，比如各个地区的音乐作品，都有它们自己的民族特色，我国的作曲家刘炽的《我的祖国》的旋律就是把各个民族的的旋律、特色融合在一起，形成了歌唱祖国的歌曲，这才能说是“我的祖国”。再比如，作曲家去各地采风，搜集各地不同的歌曲，再融合到一起，形成新的歌曲，这也是形象思维的一种，运用自己的表象积累来进行创作。另外，形象思维蕴涵丰富的情感，可以更好的理解歌曲的情感，更好的把握住，使自己的歌唱水平更上一层楼。

  （二）形象思维训练对儿童的影响

在现在的社会，对学生越来越重视，特别是小孩。家长都要让小孩发展成为全方面优秀的人才，所以免不了让他们学习乐器，据调查学习钢琴的人最多。乐器是一种很好

的锻炼形象思维的途径，不过这些都是相对的，在积累了一定的知识，情感后，对音乐的理解也就很透彻了，演奏起来也就比较方便、更好。而丰富情感属于形象思维的范围，也就是说运用知识和形象思维去理解乐曲，能更深的了解曲子，使自己的乐器水平更上一层楼。在孩子还比较小的时候，也就是儿童时代，他们是学东西最快的时候，那么最好加强他们形象思维的训练，锻炼右脑的功能，使左、右脑的功能得到平衡，综合利用，协调发展，使学生全面发展。儿童还处于人生的开始，所以更应该注重他的发展。形象思维训练是很好的锻炼右脑的方式，所以应从孩子时期就进行形象思维的训练，以促使他全面发展。

（三）形象思维训练对高考学生的影响

    即将参加高考的学生学习的音乐就有了一定的深度，也积累了一定的形象思维，他们在学习音乐的时候就可以更简单一点，更生动一点。比如在唱歌的时候，可以通过形象思维，了解歌曲所要表达的情感，所存在的历史背景，以便能在歌唱的时候更好的融入自己的感情，把歌曲所要表达的用歌声表达出来。

    形象思维的训练为以后即将走上音乐道路的高考学生来说有很大的用处，在以后学习音乐的时候，会有比高考更深，更难的问题需要解决，老师应鼓励学生展开想像的翅膀，把音乐融入到自己的想像中去，以便更好的学习音乐，把音乐知识掌握的更牢固。

（四）形象思维训练对音乐教师的影响

    教师的工作就是教书育人，起到模范带头的作用，那么要怎样才能带好学生，使学生成为全面的人才呢？这就对教师的要求很高了。

在平时课堂上，要鼓励学生在一定的情感基础上进行“瞎想”。在以往的音乐课上，老师总是害怕学生在欣赏音乐的时候乱编故事，实际上让学生在正确感受音乐情感的基础上鼓励学生展开想像，对学生发展形象思维有很大的帮助。另外，不定时的对学生进行一定的想像训练。老师可以给学生提供一定的想像范围，比如一个田园的景象，由学生选择适合的音乐，学生可以选《田园》、《龟兔赛跑》等乐曲。做这些主要是培养学生的感情，这样就可以使学生有更好的想像力和联想力，从而更好的进行形象思维训练。

音乐课相对来说是比较活跃的课了，如果音乐老师运用形象思维的方式教学，比如引导学生对乐曲进行分解，了解乐曲都用了哪几种乐器，都可以想像成什么，这样学生对乐器的印象加深了，还会觉得原来听曲子也有这么大的乐趣。慢慢的，老师的教学水平提高了，就自然而然的会带动学生学习的积极性。

 

结  论

形象思维训练对音乐的学习都很大的帮助，可以使音乐变的更有乐趣，更清楚明了。应该有好多人在不自觉中运用这一方法，以便记东西更快一些，实际这些就是形象思维，把难理解的东西想像成自己熟悉的、能理解的。这就是形象思维，和音乐有着紧密联系，互不可分。

在当今社会，人们对精神生活的追求越来越丰富，大多体现在对音乐的学习。因为学习

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音乐可以陶冶人的情操，更具有塑造人、感化人。无论你是喜是忧，音乐都能改变你的情绪。今天，通过我的论文《浅谈在音乐学习中进行的形象思维训练》的写作，希望给学习音乐的人提供更多的学习方法，使他们可以更好的学习音乐，不要走入误区，不是只有部分人可以学习音乐的，而是人们都可以学习音乐。音乐不仅仅只有唱歌，它还包括了很多的分支，所以只要有一套科学、正确的方法，人人都可以学好音乐，并对音乐有很高的造诣。对于不懂音乐但喜欢音乐的人，可以让他们对音乐有进一步的认识，使他们不仅听音乐、懂音乐，还要提高他们整体的音乐素质。希望人们都把音乐作为自己必不可少的朋友。

我相信只要是你真的热爱音乐并对音乐感兴趣，那么通过我的一点建议，再加上老师的指导和自己的不懈努力，一定会成功的。

 

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