我与双排键电子琴结缘，得益于四明琴行举办的首届双排键电子琴师资班。那是2002年，当时，我在单排键电子琴教学上略有研究，也在兼四明琴行的电子琴课，得悉有这样的培训班，便和象山的另两位电子琴教师一起参加了宁波四明琴行举办的首届双排键师资班。师资班，顾名思义，就是培养教师的班级，学员也都是来自电子琴教师队伍，除了象山的三位，宁波本地的也有十余位，我们被四人一组分到各个班中，开始与这架新型电子琴交上了朋友，而也开始了我长达多年的双排键情结。
一．对<?xml:namespace prefix = st1 ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:smarttags" />
双排键老师的敬仰之情。
我们的导师是
张美燕教授，来自上海歌剧院，一位和蔼可亲的长者，她是上世纪八十年代中国首届双排键电子琴高级师资班的学员，
张老师是中国电子琴学会副会长，上海电子琴学会会长，还有其他许多头衔。一看介绍，便感觉是重量级的人物，一见面，又是印象中的那种大家风范。见到她，使我想起了之前曾经跟随学习过的三位名家：李未明、郑小瑛和吴灵芬。只是我从这些名家学习的时间不长，少则两天，多则半个月，现在则有机会师从又一位在双排键电子琴领域享有盛名的专家学习了，这样的好机会，自然是千载难逢的。在随
张老师的学习过程中，令我印象最深的是她的平易近人，她会像拉家常似地与我们探讨演奏上的问题，并经常给我们很大的鼓励，即使我们弹得缺乏自信，她也是以较多的鼓励来鼓舞我们，我正是在这种鼓励中走过来的，并体会到了赏识教育的好处。她还常给我们传递双排键方面的最新信息，送给我们音乐会的门票等等，使我们这些业余的学习者，也接触到了许多专业领域的知识与信息。于是，对她油然而生出敬意。
二．对双排键学习的痴迷之情。
我们的学琴过程是这样开始的：在四明琴行的双排键教室内，摆放着四架双排键，三架是EL－15型，是雅玛哈EL系列的早期产品，一架是EL－27型，有磁盘驱动器，可以读写软盘以辅助演奏，
张老师在这架琴上给我们示范演奏了两首作品――《热力节拍》和《其实你不懂我的心》，我被美妙的音乐和别致的演奏深深吸引，于是便开始了两年的双排键学习之路。在
张老师的悉心教导下，我们进步很快，我的学习热情也非常高，经常抽空到宁波的电子琴教室去练琴。在学习双排键的两年里，我投入了非常大的热情，并因这份热情而练起琴来常常废寝忘食，达到了痴迷的程度。每周都要抽时间前往宁波的琴行练琴，并风雨无阻。先坐两小时的车赶到琴行，在琴房里，往往一练便是四个小时，然后再坐两小时的车返回。一次，为了承担好广场演出的领奏任务，我在琴行方经理的支持下，把电子琴教室里的那架最好的琴运到了家里，狂练了一星期，并终于在宁波天一广场音乐会上和其余三位同学一起圆满完成了演奏任务。后来，四明琴行又举办了“张美燕学生双排键专场音乐会”，我和同学们又参加了演奏。第二年，我们便有多人参加了考级，并依次通过了九级、十级。学习双排键所带来的紧张、兴奋、愉悦等复杂情感，丰富了我的音乐生活，也使我对音乐更加地痴迷了。
三．对双排键乐器的依赖之情。
在将双排键与单排键对比后，我开始越来越感觉到单排键在表现力上的局限性，并努力挖掘双排键的表现特点，我尝试为《路庞三世》创编音色与自动伴奏节奏，并在演奏会上作了表演，效果不错。由于对双排键的依赖感越来越强，终于下决心花几万元买了一架在当时属于较高档次的EL－90型双排键（虽然现在不是最先进的型号，但其兼容性和表现力非常强，不是太专业和太挑剔的耳朵仍不能不被它折服），于是，我成了宁波首位拥有EL－90高级双排键电子琴的学习者，学习劲头自然更加足。2004年，我参加了宁波市教师器乐比赛，托双排键的福，得了第一名。随后还多次将双排键用于独奏与现场伴奏的场合，在县、市进行表演，收到了不错的效果。如市少年宫的
孙福昌老师多次推荐我为一些重大颁奖活动作现场配乐。我为拥有双排键而感到自豪，为它精心地配置了琴罩，并经常细心地擦拭琴上的灰尘，像宝贝一般爱护它，同时也体会着在琴上演奏的乐趣。
四．对双排键班同学的友好之情。
我和双排键，从接触到吸引，从向往到拥有，直到我迷恋上它，有着别样的情，有着不解的结。不但有对师长的情结，还有与同学的友情。我常常与双排键班上的同学们谈论乐器性能与演奏技法，相互交流心得，互相鼓励，并与一些同学结下了不浅的友谊，因为，我们都热爱音乐，热爱双排键。为了看演出，我和同学们专程坐车去杭州上海并连夜返回，虽然路上的时间比观看演出的时间还多，但一起结伴去赏乐的学习氛围，使我们克服了身体上的疲劳，而更多地去品味音乐上的收获。虽然我们现在已不在一起学习了，但只要遇到，总有一种同学的亲情在其中，这使我更加留恋双排键师资班的时光。在宁波四明琴行，还有一位令我难忘的被大家亲切称为小吴姐的培训部负责人，她每次都很热情地接待我们，为我们安排练琴的场所，给我们提供了许多便利。当然，更要感谢琴行经理的牵线搭桥，因为，是他把
张老师这样的专家从上海请下来的，宁波双排键事业的蓬勃发展，他起的作用也不小。
五．对双排键缀学的遗憾之情。
2004年8月，我调任象山县音乐教研员，由于工作调动的原因，打破了我原有的学习和生活规律，改变了我原先的学琴方式，我开始慢慢地疏远了双排键，疏远了双排键电子琴班上的同学，甚至疏远了
张老师，从而酿成了我的一段遗憾之情。到现在我还不能真正自圆其说，是新的工作让我远离了双排键，还是我自己主动离开了双排键。起初是把每天练琴的计划调整为几天一次，后来是一周一次，再后来，间隔得越来越久。因为用于练琴的大块的时间太少，不能坐在琴上几个小时，索性不在乎那些短小的时间了，只在遇到演出任务或较长的休息时间时，才又掀开琴盖，重温演奏的乐趣，而又在休息时间到期时，遗憾地合上琴盖，再铺上琴罩，让它静静地作为一种摆设。每天下班回到家，只是匆匆地看它一眼，很少去触摸，更少去为它而思索了。而我的内心深处，仍旧对它有着一份独特的情感，每当听到双排键的演出消息，我都要为之心动，宁波、杭州、上海，我都会赶去观看，而每次看完后，便又热血沸腾了，回到家，必定要想上好几天，再坐上琴凳摸上好几天，过一过瘾。回想起来，我每次参加观摩活动，总有
张老师的身影，是她提供的消息，是她安排的门票。虽然我已久未跟随张老师学琴，但她见到我的第一句话，依旧是：“你不来学太可惜了，你是最有潜力的，你什么时候有空了可以继续来学。”这席鼓励的话，听得我又是激动又是惭愧，而更加深了我对双排键的遗憾。
六．对双排键演奏会的向往之情。
现在，我已不弹琴好久了，可我的心中总是忘不了它。前阵子获悉在上海将举行雅玛哈双排键电子琴大赛2007中国选拔赛的消息，我的心又被触动了。时间虽然是在周末，可手头还有一些工作要完成，我便抓紧做完了工作，带着一种久违和向往的情结，踏上了前往上海的旅程。在这次比赛的特邀嘉宾演奏中，我听到了上一届比赛冠军沈嫒的演奏，为她的温文尔雅的仪态所吸引，虽然她演奏了几首不同风格的乐曲，但我更喜欢听她的特有的清纯雅致再略带一丝忧郁的演奏风格，我感觉她演奏这类风格是最美的。另一位专业演奏嘉宾是日本的高
田和泉女士，她的演奏和表现能力均达到了炉火纯青的地步，虽然她也演奏了一首忧郁的自创曲，但我更欣赏她的热情奔放的演奏风格，尤其是一首被主持人误报曲名的乐曲，其演奏中的豪放洒脱的特点，最为耀眼。我也想到了去年在同一地点欣赏过的日本演奏家鹰野雅
史先生的演奏，这位男演奏家在与前两位女演奏家同样具有全面的演奏能力的同时，所表现出来的独特的幽默感是令我印象最为深刻的，他用双排键演绎出来的一个合唱队排练的片断，真是唯妙唯俏，极尽双排键之魅力和他幽默风趣的演奏风格，他还用日本乐器演奏了中国乐曲，虽不及中国民乐演奏家们来得纯正，但他对音乐的处理与表现是很准确的。我还在音乐会之前的新款双排键推介会上近距离欣赏过他的即兴演奏，那种信手拈来的演奏技巧和丰富多样的音乐风格，在被他即兴并准确地表现出来的一刹那，令我直叹双排键之绝，演奏家之神。这更坚定了我对欣赏双排键音乐会的渴望与向往，明年后年的音乐会，我还希望去现场欣赏。
七．对双排键即兴演奏的困惑之情。
双排键的表现力确实很丰富，我能在双排键上演奏成品曲子，也一直希望能在双排键上自如即兴地演奏，一如我在其他乐器上那样。但限于自身的能力和琴本身的性能而不能得到较好的结果，于是，我在想，难道学双排键就是得像钢琴等乐器一样照着别人的谱子弹吗？我的困惑在听了鹰雅野
史先生的示范演奏后，得到了消解，但又产生了新的困惑：第一，听了日本演奏家的演奏，便想到了国内在音乐创编方面尚与别人有距离，如何让学生尽早地发掘琴的各项功能，让学琴从模仿地学到创造地学，应该是今后双排键教学的方向；第二，我们的企业应尽快作革命性变革，不能唯国外的产品是从，完全跟着别人的感觉走，跟在别人的二类三类产品后面跑，很难有自己的特色；第三，对于每出现一款新型电子琴，我既有一种亲切新鲜感，也有一种失落感，因为电子乐器的淘汰速度也是惊人的，不像钢琴可以用上许多年，电子琴往往会因为科学技术的进步而在短短几年内就产生新的变革，原先技术上领先的乐器，几年后就会退居二线三线，体验琴的新功能的过程，也是体验琴的衰老的过程，这样想来，觉得电子琴的发展又是那样地一波三折。欣喜的是，本次上海举行的电子琴比赛上，不少选手演奏的都是创编乐曲，这应该是双排键发展的新趋向。套用当前流行的一句话便是：“我的键盘我作主”。希望能在不久的将来听到国内演奏家们成熟而即兴的演奏。
八．对双排键自动演奏的不适之情。本次上海的比赛中，失误最明显的一位选手是在演奏带有自动节奏伴奏的音乐段落时，没有精确地合上自动节奏，虽然与速度过快有原因，或者是与选手的临场发挥有关系，但由于电子琴在预设状态下进行自动演奏而造成的音乐表现上的机械感，却是双排键这类电子乐器的软肋。其实，在几年前的杭州东坡剧院听一位中国青年演奏家演奏时，也听到了这种人与机器配合不同步的不和谐音乐，这令我产生了不适与不满，并认为不能过分夸大双排键的表现作用而无视其存在的缺陷。双排键虽号称可以把一个乐队囊括其中，不但有现场演奏的同时多达七组以及可以作很多种变换的音色，还有预先设定好的自动伴奏节奏，但当预设好的节奏序列在一种固定的模式下“播放”出来时，已经大大束缚了演奏者的表现了，更不用说现场演奏中如何发挥创造力了。我的想法是，用另一种乐器（比如电子鼓）来代替双排键的自动节奏功能，在演奏时，对于节奏较复杂的音乐，应至少由两个人同时表现音乐（如一架琴和一架鼓），这样会有更多的灵活性。有了两人（或者多人）的重奏式的配合，既有利于对音乐作更准确的诠释，又有利于增加欣赏时的视觉效果，使听众（观众）从演奏者的配合中感受到双排键表现上的默契和音响上的丰富。这种组合方式，应该是双排键电子琴拓展表演领域的一种可以尝试的方式，最重要的是它能使电子琴的演奏更具有灵性，而不会一首成品乐曲由十个人来弹都是一种感觉，或者在演奏时总被预先的设定所束缚而不能作适度的变化处理了。
九．对双排键发展的关注之情
当双排键与其它传统乐器放在一起演奏，最显眼的依然是双排键电子琴，它总是能以它独特的气质吸引人的听觉与视觉。虽然电子琴的诞生远远迟于别的乐器，但它总在不断出新中成长，电子琴的演奏者，也比其他乐器的演奏者多了一份不断探新的乐趣。当我坐在双排键琴凳上，双手双脚同时操纵着这一台神奇的乐器，想像着正在驾驭一支庞大的乐队，那种成就感、自豪感、满足感、威风感，是在其他乐器上难以获得的。在双排键专家的引领下走近它，学习它，迷恋它，到不得已远离它，放弃它，但又在内心深处牵挂着它，以及对双排键和双排键演奏的评头论足，每一种过程，都有一种特殊的情感在里面，这一段段情，也拧成了一个个结，使我与双排键很难完全分开。虽然在今后很多的日子里，我真正触摸它的机会还会因为许多事的干扰而不会很多，但我始终会想着它，念着它，关注着它。当哪一天又得到有关双排键活动的消息时，我还会立即赶去参加盛会，体验一下与它亲近的感觉，证明一下我心中对它的难舍之情，评说一下它的优劣，见证一下双排键事业的发展历程。
（愿将此文与专家、同行们交流，也愿将之与所有热爱音乐的人们分享，并感谢所有帮助过我的单位和个人。）
