中国艺术启蒙网

欢迎访问中国艺术启蒙网!

中国艺术启蒙网(中国艺术教育网)开启艺术启蒙之路!

音乐教学不良学风的成因及应对策略


作者:佚名       来源于:中华书画网

  作者:广州市南沙区大井小学  魏丽苑


  摘要:随着《音乐课程标准》的颁布与实施,中小学的音乐的课程改革已在全国扎实的推进。新课程改革使学生们对音乐的灵性在课堂上得到了充分的重视和展现,为我们的音乐教育带来了勃勃生机。我和其他音乐教师一样,为课改而欢欣鼓舞,觉得有了施展自己理想的舞台。然而,当真正进入音乐课堂,要把全新的教育理念付诸实践时,我又感到有太多的迷惑与茫然,深深地体会到在漫长的音乐教学过程中不良的学风与新教学理念的矛盾冲突。作为音乐教师的我不禁深深思索,音乐教学不良学风的成因及应对策略,我认为,音乐教学中的不良学风虽然表面上是体现在学生的学习方面,但究其原因,关键还是我们教师的教学存在问题,因此,本文将主要从音乐教师的角度来探讨音乐教学不良学风的表征及成因,并针对性地提出改变不良学风的对策。


  关键词:学风;成因;对策


  一、音乐教学不良学风的基本表征及成因分析


  当前学生在音乐学科方面的不良学风突出表现在以下几点:


  第一“学与不学无所谓,与升学无关”,长期以来的应试教育,使得“学与不学无所谓,与升学无关(除升音乐专科学校外)”,重要的是文理科,所以音乐科一直被视为“次科”“杂科”,不被学校重视,更不为家长和学生重视。很多时候,在学校开设的一些兴趣班形同虚设,没几个学生愿意参加,甚至有些很有意义的舞蹈文艺表演比赛,学生们也是随心应付,没什么积极性,更甚的是有些学生参加了,家长们却不理解不支持,生怕影响孩子学习,硬生生把孩子拉了回去。对于这种现象实在令人痛心。


  第二“不求甚解,浅尝拙止”,唱歌跳舞是孩子的天性,许多学生喜欢唱歌,但不求唱好,随口随性的乱唱一通,甚至时不时的发出一些尖叫和怪音;更不要求能独立自学,他们喜欢音乐,但又不求深刻理解,没有耐心去理解音乐,更不求深入地进行审美评价,他们觉得音乐好玩就行,他们对音乐文化要求不高。


  第三“害怕困难,缺乏毅力”对于刚接触音乐的小学生来说,在学习音乐的过程中往往困难重重,例如一些音乐知识、一些有难度的节奏,还有学习唱歌的一些技巧掌握,有些学生本着与升学无关的心理,遇困难更是理由种种,没有耐性,不愿思考,不肯向前。


  第四“骄傲自满,自以为是”有些学生不明白每一学科都是学海无涯,他们往往略知皮毛便骄傲自满,自以为是,并且固步自封,傲视他人。有一次在二年级上音乐课,我们学的新歌是《闪烁的小星》,因为这首歌是学生们最耳熟能详的歌曲,所以当听到这首歌时,大部分学生就开始大叫大嚷,各自凌乱,无论老师怎样要求虚心注意聆听,注意节奏,注意歌曲意境,学生们就是不听,还大声说“这首歌我们早就会唱了,不用你教了”。


  以上都是学风不正的一种表象,学生之所以有这种表现,归根到底还是老师的教学出现了问题,反思我国音乐教育的现状,虽然新课程改革在许多条件成熟的城区已像雨后春笋遍地开花,但是,在一些偏远地区许多音乐教师仍长期把音乐课教学目标的重点放在音乐知识的认知和音乐技能的训练上的陈旧模式,甚至本人也曾是如此模式的产品。正因为在音乐教师群体中也有许多像我一样,曾经接受的是旧模式教育,如今却面对着新理念冲击和挑战的承上启下型的音乐教师,那么教师自身存在的问题就是是最根本的原因。


  第一在教育理念上与新课改的要求有差距;教师的观念就是教育的方向,不会与时俱进的观念与新课改的要求自然就会有差距。首先就是更新观念,加强学习,转变角色,改变教学态度,作为新形势下的一名小学音乐教师,要想提高自己的教学能力,就必须从知识的传授者转变成学生学习的引领着和促进者,把传统的师道尊严的师生关系转变成新型的朋友关系、伙伴关系。


  第二在教学环境上与新课改的需求有差距;我们的传统小学音乐教育,强调的是基本音乐知识的传授和基础音乐技能的培养,这个“双基”落实在大多数小学的音乐课上的环境中,教师容易满足于唱歌教学标准化、模式化,教师教、学生学,音乐课上要求“齐、准、象”,要求整齐划一,音调准,节奏稳,动作齐,老师一遍遍教,学生一次次练,教师死扣教材,学生机械模仿,忽视了学生在思维过程中的主体性和形象思维的个性化特点,阻碍了学生思维空间的扩大,也造成了一种不良学风的形式化环境。


  第三在教师素质上与新课改的要求有差距;有句话说“他山之石,可以攻玉”作为一名小学音乐教师,对自身素质的剖析,是否敬业,是否以身作则,方法是否得当;是否尊重爱护学生至关重要。人们常说:教师的情感有多真,学生的情感才会有多深。记得初为人师时,我记着老教师的叮嘱,开头几节课要给学生下马威,这样以后的音乐课他们就不会大叫大嚷。于是在上课的时候我总是站在讲台上,摆着一副严肃的脸孔,总是和学生的“心”距离很远,学生只要稍微捣乱,我就大声批评、指责。音乐课上从此少了欢歌笑语。但是在一次在上音乐课时,我要求学生站起来模仿小动物的声音和动作,有一个平时特顽皮的小男孩,学得特别像,加上那滑稽的动作逗得全班哈哈大笑,我情不自禁地拍掌叫好,随即课堂上充满了笑声与掌声。课后一群可爱的学生围着我,其中还有个小女孩地跑到我的面前,不好意思的看着我,并从背后拿出一串纸鹤放在我的手上说:“音乐老师,你的歌声真好听,我们都喜欢上你的音乐课,我折了一串纸鹤送给你,希望天天都能听你唱歌跟你上音乐课,祝你开心快乐。”此刻我才意识到走进学生,微笑的面对学生是多么重要。从此我时时提醒自己一定要微笑,走下讲台,走进学生,和学生面对面、心与心的交流。长此以往,学生很愿意跟我接触,很愿意上音乐课,课堂气氛也变得融洽、和谐。教师少一份居高临下,学生就多一份自信与热情。看到孩子们因为喜欢我而喜欢课堂、喜欢音乐,看到孩子可以从我这里感受到音乐的快乐和魅力时,我的内心感到无比的骄傲,作为一名音乐教师,这不正是我人生价值的体现吗?


  二、音乐教学如何培养学生的良好学风


  针对以上音乐教学不良学风的基本表征及成因分析,那么通过思考我探究性的概括了以下几点对策


  1、教育引导学生要有正确的学习目的。这需要引导学生明确地认识到,学习好的音乐可以移风易俗,可以激发人们奋发向上,是培养良好品性,陶冶情操,使人性更趋向完善的好方法,许多有伟大成就的人,同时在音乐才能上有很高的造诣。并不是学与不学无所谓,与升学无关。人的大脑分左、右两个半球。左脑进行聚合性思维活动,是智力的基础,右脑进行发散性思维活动,是创造活动的基础。而培养创造型的人才,就要加强训练右脑工作,学习音乐可以让人变的聪明又有灵气。


  2、激发学生的学习积极性,增强学生的学习兴趣。创设良好的教学环境,培养学生的想象能力和创造能力,引导学生透过音乐的基本要素去体验音乐的美,并对其产生兴趣。用竞赛的方法激发学生的学习积极性。学生们都有好胜心,这种好胜心促使他们注意力集中,精神振奋并勤于用脑。用表扬、鼓励的方法激发学生的上进心,培养他们的自信心,使学生经常处于渴望取得新成就的精神状况中,对于学生们“不求甚解,浅尝拙止”一些错误及不良倾向要进行批评教育,但要掌握分寸,这样在不挫伤他们学习的积极性前提下又可取得良好的教学效果。


  3、培养学生的信心和毅力,精心地安排教学计划。心理学家研究证明:当学生的行为表现受到教师的肯定、激励和赞赏时,他们就会产生愉悦、积极主动的情绪体验,就会以饱满的热情、百倍的信心,投入到学习中去。在音乐教学中,要让学生人人都积极参与,并能充分发挥其主观能动作用和创新思维,需要教师用爱心鼓励他们大胆探究,大胆创新。要允许学生根据教学任务有独立的创作和实践,让每个学生的思维不受限制,对学生每一个思维的闪光点都给予充分鼓励。使学生在坚实的基础上循序渐进地,满怀乐趣地,充满信心地学习音乐。以此帮助学生克服各种心理障碍,培养他们学习音乐的毅力。


  4、在平时的教学过程中或是日常生活中,坚持对学生行为习惯严格要求,这种要求应是正确合理的、适当的、明确的、坚持不懈的。还有对学生在音乐学习过程中的表现进行适当的评价,让学生们学会保持一种健康乐观,积极向上的心态,而不是骄傲自满,自以为是。


  音乐家冼星海说过:“音乐是人生最大的快乐,音乐是生活中的一股清泉,音乐是陶冶性情的熔炉。”这是音乐家发自肺腑的金玉良言。对于我们每位音乐工作者应该做的就是:假如音乐是清泉,就让它流得更欢;假如音乐是熔炉,就让它烧得更旺。只有教师自己不断的更新观念,加强学习,转变角色,改变教学态度,让学生们不断的接触、参与音乐,让音乐成为学生人生中最大的快乐,这才是我们音乐教师真正要达到的目的。总之,培养良好的学风是一项艰辛而细致的工作,需要音乐教育工作者们长期不懈的努力,要面向全体学生着力抓好音乐课堂教学,重视因势利导、启发想象、引导创造,重视教学过程中教师的主导作用,学生的主动参与及训练贯穿教学,从教学目标的制定到教学步骤的实施,都做到以推进学生全面素质为目标,真正提高他们的思想素质,心理素质,文化素质,审美素质,为社会主义建设培养高素质的接班人。




上一篇在快乐中学习音乐的方法――低年级音乐课堂掠影

下一篇返回列表



 【相关文章





版权声明:文章观点仅代表作者观点,作为参考,不代表本站观点。部分文章来源于网络,如果网站中图片和文字侵犯了您的版权,请联系我们及时删除处理!转载本站内容,请注明转载网址、作者和出处,避免无谓的侵权纠纷。

中国艺术启蒙网