声势律动在初中音乐教学中的运用（黎花丽）

　　音乐对于人类发展有着至关重要的作用，早在古希腊时期，著名哲学家柏拉图就曾将音乐视为个人成长的重要教育手段。良好的音乐教育不仅能提高学生的艺术素养，而且能够愉悦身心，有助于良好生活习惯的养成。传统的音乐教学往往偏理论性，不能使学生充分感受到音乐的美感，声势律动为音乐教学的创新提供了可以借鉴的宝贵资源。

　　顾名思义，声势律动中的“声”即声音，而“势”指的是身体的律动，因此声势律动教学的关键是将学生的听觉与感觉、思维与节奏结合起来，通过多种感官刺激相配合达到音乐学习的目的。声势律动在初中音乐教学过程中的作用尤其重要，原因何在?首先，初中生普遍具有活泼好动的特性，难以长时间聚精会神地关注一件事情，因此枯燥的音乐理论或乐谱教学难以使学生长时间集中注意力，因此声势律动可以让学生“动起来”，满足学生“好动”的成长特点的同时也将其转化为音乐教学内容。其次，初中学生的节奏感可塑性很强，对于初中生而言，节奏感来源于日常生活，诸如走路、跑步等潜在的节奏训练，没有受到过特定节奏的专门训练，因此可以通过声势律动使学生在发育阶段就掌握科学的音乐节奏。最后，初中生是最富创造力的学生群体，他们无拘无束，敢于突破，因此可以通过声势律动找到特殊的音乐灵感，形成对节奏的独特掌控，激发对于音乐学习的兴趣。

　　声势律动相对于传统的音乐教学方式有其独特的优越性。第一，激发学生的创作欲望。在声势律动过程中，学生是教学的主体，当音乐响起时，学生会不由自主地跟着节奏做出一系列自然、即兴的肢体动作，这个过程就是音乐创作的基础。在学生自主开发新动作的过程中，音乐教师可以根据学生的动作和节奏感为学生提出相应的建议，如使学生通过加快或放缓动作速度来提高与音乐节奏的契合度，使学生的节奏感更精准;选择具有美感的肢体动作转化为教学范例，帮助那些肢体动作不够完美的学生调整动作。因此，在学生的主导和老师的辅助下，新的音乐创作开启了大门。

　　第二，促进学生的身心发展。与小学阶段不同，初中学生面临的学业压力更大，教师的要求更严格，因此初中主干课程的课堂教学往往更加沉闷。长此以往，不仅学生的学习积极性会减小，而且不利于学生的健康成长。初中音乐教学为学生提供了全面发展的机遇，声势律动教学可以使学生改变传统课堂久坐不起的学习习惯，在音乐节奏与肢体动作的协调配合之下，学生的身体得到舒展，心情也更加舒畅，同时完成了音乐教学的任务。

　　第三，锻炼学生的能力。声势律动教学对于学生感官的刺激是全方位的，因此能力锻炼也是全方位的。首先，由于声势律动过程中，学生需要配合音乐的音量、节奏、音色等等，因此能够训练学生的听力、记忆力和辨识力。其次，声势律动能够以班级为单位完成，如此一来，学生在学习过程中还要注意观察其他同学，锻炼合作和观察的能力以及反应的灵敏度。

　　音乐教学是初中教学中必不可少的环节，也是初中学生相对喜爱的课程，同时也是对学生的锻炼最为全面的课程。然而当前的初中音乐课堂不仅被主干课程不断挤压，而且音乐教师也过分依赖传统的教学方式，难以激发学生的学习兴趣，更不用说起到促进学生身心健康发展的深远作用了。灌输式音乐教学已经走到了尽头，初中音乐教学面临转折，而声势律动教学将为这一教学改革提供契机，只有初中音乐教师对此有充分的、深刻的认识，才能真正将其转化为教学的有效手段。