音乐教育要着眼于人的发展

音乐课作为基础教育的一门必修课，在对学生进行素质教育方面有着自身的优势。它是实施素质教育很好的载体，是提高全民族音乐素质的重要渠道。它必须着眼于人的教育，从素质发展的规律中去探究音乐教学改革，才能实现人文精神的完整建构与人性的和谐、圆满。

众所周知，我们正处在一个日新月异的时代，科技竞争日趋激烈，社会进步的决定性力量在哪里？在于创造性劳动的水平、质量和效益；即人的创造力开发到什么程度，社会就前进到什么程度。因为创造是人类智慧的最高表现。因此，培养学生的创新素质是知识经济时代的的一个显著标志，是教育的核心。而音乐课堂是培养学生正确审美创造力的阵地，它是主动的、创造性的。因此教师只有帮助学生把创造意识和创造性思维尽情释放出来才能实现“照亮人的心魄”的教育使命；教师自身还必须有创新意识，必须了解美育教学中的新观点，并从教学自身的规律出发，创造性地吸收这些观点，发现总结出行之有效的教学方法。

一、     展开想象、创设情景

任何艺术都是表现人类情感的，而音乐作为最具情感的艺术，在培养人的高尚情感及审美能力方面自然起着别的艺术不可替代的作用，它能激发人无穷的想象力。德国作曲家瓦格纳说：“心灵的器官是乐音，心灵的艺术意识语言是音乐”；而想象力正是一切创造力的基础。我们的教学对象是学生，设计情景更需要我们了解学生，针对学生，启导学生，才能使教师设计的情景具有吸引力，促使学生主动地、甚至是情不自禁地投入学习过程中来。

情景教学以“情”位纽带，教师自己首先要展开想象、神而往之，仿佛来到境界总即身临其境。例如《小雨沙沙》不仅让学生去感受“好语知时节”，而教师自己就仿佛是一粒沉睡的种子在春雨的滋润下发芽，在春风的呵护中展叶，使教学过程从导入开始师生就共同置身与仲春时节。心理学家的研究表明：人的有意识活动都是建立在无意识的组合上，它在精神放松、情绪稳定的状态中进行。因此在欣赏古曲《渔舟唱晚》之前，先让学生欣赏国画大师林凤眠的国画作品《归帆》，从视觉上向学生展现夕阳西下、天地悠悠、浑然一色，湖面上渔人荡舟而归的情景，音乐响起古琴吹奏的画中意境，伴有木鱼唱和，格外生动。从此，渔翁栩栩如声的形象和娓娓动听的渔歌声仿佛呼之欲出、如临耳畔。欣赏童话故事音乐《龟兔赛跑》教师又成为导游将学生带到森林公园，为了强化学生的主体意识，教师还设计了角色让学生充分活动，创造出不同的故事结局，并用节奏乐和动作来表现不同的故事结局，让学生充分感受音乐的故事情节与故事人物主题音乐的形象性。整个教学过程教师是引导而不是灌输强加给学生的某些观念，在和谐的氛围中一个个连续的情景，一点点加深情感体验，使学生在认知活动中由于情感活动的参与，对音乐的感悟与创造达到很高的水平，从而使学生在涓涓的情感细流的沐浴中成为富有激情的活生生的人，使之达到思维的明晰与开阔。

二、     开拓音乐学习空间、鼓励学生质疑问难

学生参与音乐学习是一个积淀的过程，教师不仅在课堂上教音乐，更要做学生音乐生活的指导者。随着现代科学技术的发展，学生获得音乐的主要渠道将不再是课堂；音乐教学也不能满足于教学生一点音乐知识，而是更精心地指导学生去创造自己的音乐生活。教师首先要开拓学习空间，增加与教学内容相关的知识容量。在低年级欣赏课《龟兔赛跑》中，教师不仅让学生了解单簧管与大管，还围绕此内容让学生展开知识迁移，进行发散思维的训练。进一步让学生掌握单簧管还能表现小猫、欢乐的舞以及宁静的田园风光；大管还能表现胡子花白的老爷爷的形象，从教学方法上力争百花齐放、万紫千红。

另外，学贵生疑。产生疑问才能促进知识的深化与个性思维的发展。产生疑问才能促进知识的深化与个性思维的发展。例如许多学生用首调唱名法视谱，但有一些学生具有学习乐器的基础，他们能唱固定的乐谱，疑问就产生了：为什么一个升号调的音阶可以唱成d、r、m、f、s、l、t；还能唱成s、l、t、d、r、m、f。再有读节奏乐句              ，按常规思维总是从左向右读，可偏偏有学生想到逆向读，依然读出流畅的节奏。每当教学进行到这里，我不禁为学生思维的大胆而喝彩。学生有许多想法不论正误反正是提出来了，教师就有责任与他们在平等民主的气氛中共同探讨，进行求异思维的训练，并允许学生“标新立异”，逐步使学生的创造思维更合理，更深刻。

三、     充分感受音乐，激发创造激情

音乐的本质是人类感受的本能表现，是一种自然流露，它是听觉地、感觉地。在教学中我观察学生在聆听他感兴趣的音乐作品时，会被音乐的气氛感染，不由自主地会出现身体语言节奏动态，这就是他们对作品感受的表现。欣赏《龟兔赛跑》时，我让学生自由选择不同的节奏乐器来表现两位主人公：学生选择双响筒演奏小兔，选择三角铁演奏乌龟，十分投入地随音乐演奏着。这些无固定音高的打击乐器看似简单，却说明他们用基本的音乐要素对音乐形象进行了再创造。没有对与错、好与坏，完全是感受与表现。接着教师又启发学生编创另一个不同的故事结局，学生们再次展开自由遐想的空间，编创出种种不同的故事结果；当然学生创造过程中也会出现与教师看法、观点不一致的时候，此时教师则要给予学生科学的引导及时的肯定，我们不妨借用托兰斯教授的一些做法：尊重与众不同的观点，并向学生证明他们的观点是有价值的，再向其提供大量的学习机会，最后给予前因后果联系起来的评价。使学生的思维出现观点的交锋、智慧的碰撞，进而迸发出创造的火花。

综上所述，音乐教学必须把课堂作为学生创作探索的历程，教师要遵循学生的认知规律，培养学生的创造意识和创造性思维；更要着眼于人的发展。在艺术这类特别的学科中以培养学生的创新素质为己任，用我们的精心和爱心带学生在音乐世界里自由地畅游！