创新教学设计 让课堂充满活力――《走进非洲》一课畅想

 

创新教学设计  让课堂充满活力<?xml:namespace prefix = o ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:office" />

――《走进非洲》一课畅想

    江苏锡山高级中学分部  周  晔

    建议思考的问题：

在多元文化教育背景下，初二学生对于非洲音乐的了解，教学目标应该定位在什么位置?

    如何根据学生的兴趣爱好和发展要求，开发、利用课程资源并进行合理有序的整合?

案例描述：

    八年级上册第五单元：走进非洲

    教学内容：非洲鼓、舞蹈

    教学目标：

     1．引导学生用开放的心态，正确审视非洲音乐文化，增强学生对多元文化的接纳与包容意识，使学生了解世界文化的多样性。

    2．通过让学生参与模仿敲击非洲鼓的节奏、学跳非洲舞蹈，体会非洲音乐复杂多变的节奏特点。体验和感受非洲“鼓”和“舞”的艺术魅力。

    3．通过对非洲鼓语以及非洲舞蹈文化的探索和学习，让学生了解非洲音乐与社会生活、劳动的联系。体验非洲奉富多样而独具特性的音乐文化。拓宽学生的音乐视野。

    教学重、难点：

    欣赏非洲独具特色的音乐文化，能模仿和学习几种独特的音乐表现手法。

    教学过程：

    一、课前欣赏《非洲梦》

    导言：人类基因科学家破译了人类的遗传基因，黄色人种的起源地在哪里你们知道吗?――在非洲，科学家列举了黄色人种和黑色人种存在的基因相同数字。科学家说，在很久远的过去，我们的祖先曾经从非洲大陆出发，经历了很多很多年到达了亚洲大陆，就再没有走出大陆一步。今天就让我们沿着祖先走过的足迹，乘着音乐的翅膀，到非洲大陆做一次音乐旅行(出示课件：非洲风光片段)――学生观看非洲风光。

    [设计意图：创设情境――从制造悬念到观看非洲风光导入，重在创设一种情境，创设一种氛围，让学生感受非洲人的生活环境，对本课的教学进行情感铺垫。]

    二、新  课

    (一)认识非洲

    设问：上节课布置同学们课后去查阅了有关非洲的资料，那么你对非洲有些怎样的印象呢?能不能和大家交流一下?

    (上节课布置搜集的资料内容包括：非洲的历史；非洲大陆主要分布区域以及地理环境；非洲人士要的一些生活习性；非洲人的宗教哲学；非洲音乐对世界上哪些音乐产生了巨大影响?……)

    学生简单介绍，教师即时补充。

    [设计意图：感受文化――通过学生交流和探讨，了解由于特殊的地理环境造成的非洲黑人独特的生活习性和劳动方式、非洲的奴隶史以及他们的宗教、存在哲学，感受非洲大陆所拥有的独特历史文化和生活方式。非洲的音乐与文化是不可分割的，我们只有在理解文化的基础上才能更好的理解非洲音乐。]

    (二)鼓之语

    鼓的功能：

    师：从地理上来讲非洲大陆主要分为两大区域：以撒哈拉沙漠为界分为北非和南非。北非的音乐深受阿拉伯文化的影响，几乎可以说完全阿拉伯化了。所以我们这节课所讲的非洲音乐指的是南非――黑非洲，也就是仍保存着自己传统风格的非洲本土的各种黑人音乐。

    1．由于特殊的地理环境造成非洲人民独特的生活习性和劳动方式。在茂密的森林里，你可能会听到这样的鼓声――(师敲击一段节奏)设问：你猜猜会是什么用途?

    生：传递信息、驱逐野兽。

    2．师：是啊，过去当奴隶贩子捕捉黑人时，非洲人就通过鼓语通知人们迅速逃离，使奴隶贩子一无所获。所以鼓的功能和用途在非洲是多种多样，除用于音乐外，还能够传递语言和信息，即非洲独具特色的“会说话的鼓”(出示课件)。远在电报电话发明之前，非洲人就已经利用不同的音调来传讯了。在清晨、傍晚比较安静的时刻，鼓声可以传到15公里以外，鼓手们一个接一个地重复着鼓声，这样可以用惊人的速度准确地传“话”。

    4．学生活动：

    (1)想象你在一座小山上，用节奏向很远处的另一座小山上的同伴传递讯息。

    (2)做游戏：选择几组学生做传讯游戏。

    教师小结：非洲人的节奏感特别强，敲击节奏准确无误。在非洲很多的部落都是通过传讯鼓来向成员宣布重大的社会事件，如生老病死、婚丧嫁娶以及其他一些独特的仪式。除此以外，非洲人还常用鼓语来表达不便用语言表达的事物，比如在加纳，丈夫习惯在舞会上用鼓语来赞美自己的妻子。

    鼓的语言：

    5．猜一猜：聆听一段鼓的语言，请学生展开想象，猜一猜“会说话的鼓”说了些什么?

    6．教师提示：一般非洲鼓语通常只有鼓手才知道这些话是什么意思，即使你会说鲍勒语，你也无法理解鼓的语言，要别人告诉你才行。大家都严守秘密，所以这有限的信息显得十分珍贵而且有权威性。所以在非洲许多国家的传统中。音乐家在政界也有着重要的地位。

    7．师：鼓在非洲其实就是说话，它是一种表情丰富的语言，鼓声中复杂多变的节奏能表达人的各种情感，时而使人悲愤，时而引人开怀大笑。

    8．试一试：每两个同学为一组，一位用鼓来敲击表现欢乐、悲伤、紧张的情绪，另一位合着鼓声表演动作。

    9．欣赏一段击鼓录像。

    A．请学生找出中间印象最深的节奏型。

    B．跟随录像一起击鼓。

    [设计意图：教师敲击主要节奏型，学生通过模仿录像中周围的鼓手随意的敲击，初步体验非洲节奏的复杂性和多声部特点。]

    鼓的节奏：

    10．敲一敲：模仿非洲音乐的节奏练习。

    A．教师先有节奏的击掌，速度中等，每次敲击八拍。学生和教师一起击掌，直到形成稳定的节拍。可以用不同的节奏型交替。

    B．强拍在第二拍，由慢到快，改变速度。提醒学生：非洲音乐的速度通常较快，只有快起来，才能体会到非洲味。

    C．请学生根据我所举起的手指数，相应改变强音的位置，一起敲击。重复练习。

    D．出示下面的节奏模式，每次只显示一行，让学生敲击，每一行强拍都不同(括号的敲击强拍)。

    1  (2)  3 (4) (5) 6 7 8

    l 2 (3) (4) 5 (6)  7  8

    (1) 2 3 4 (5) 6 (7) (8)

    E．把几种节奏模式复合起来。

    F．分组练习并表演(学生可以任意选择想敲击成强拍的数字，选择一定的速度和一种肢体语言，为全班同学表演)。

    11．学生初步小结非洲音乐节奏的特点：

    A．非洲音乐在节奏上是极有拍感的，节奏感很强。

    B．非洲音乐节奏很复杂。……

    教师补充：非洲音乐不同的节奏型交替频繁，自然形成了多声部合奏。常常有五六种节奏同时进行，而且互不干扰。从刚才的录像中，我们还感受到他们进行精巧的即兴装饰变奏，令人叹为观之，人们称之为节拍器式的“节奏感”。

    鼓的地位：

    12．请学生总结非洲音乐中最重要最突出的要素是什么?

    学生：节奏。

    师：而鼓正是非洲音乐节奏的基础。鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何其它乐器无法与之相提并论的。而且很多非洲的历史不是通过文字记载下来的，而是通过鼓来传承的。音乐家就是讲故事的人，是他们民族和国家历史的记录者。

    鼓甚至还作为王权、神权、民族的象征。每个王国的王室都有一套大小不同的鼓，各有不同的名称和音色，不同权力等级的人，鼓的数字是不同的，在换鼓皮时，还要用人或动物皮来牺牲。他们把这种鼓当作神物来尊崇。以前，他们的鼓声还有严格的规定，鼓手敲错节奏甚至会被处死。

    [设计意图：理解音乐――了解非洲鼓的功能、节奏特点、鼓语以及鼓在非洲人民生活中的重要地位，有助亍学生理解非洲人生活与文化的关系，认识每种文化中音乐自身的价值。]

    (三)舞之语

    1．观看一段录像(出示课件：在刚果(金)拍摄的一段击鼓和舞蹈录像)：

    2．这一段录像，除了鼓之外，你还感受到了什么?――舞蹈

    教师：其实在非洲，舞蹈是不可缺少的，而舞蹈又离不开鼓。在东非的斯瓦希里语中，“鼓”和“舞”是同一个字。

    简介非洲黑人舞蹈。

    3。观看一段舞蹈录像，启发学生想象：该舞蹈是表现黑人劳动、丰收、狩猎还是战斗舞?引导学生观察舞蹈服饰，并思考与生活环境劳动的关系(出示课件：坦桑尼亚舞蹈)。

    学生1：这是表现劳动的场景。

    学生2：舞蹈过程中还伴以喊叫(师引导：以抒发感情，增加舞蹈气氛)。

    学生3：这些黑人的舞蹈服饰十分简陋，上身赤裸着。

    学生4：他们身上有许多的装饰品，如羽毛、贝壳等。另外还有化装和戴面具、纹身。

    (师引导：这些装饰有些什么作用?――用以驱逐野兽。他们的服饰与非洲人的生活劳动密切相关)

    4．再观看一段录像，启发学生想象，该舞蹈表现了什么?

    (出示课件：坦桑尼亚舞蹈)

    师生探究：这是一段战斗性的舞蹈。

    学生1：我猜想是猎人们为了吓退野兽而叫喊着，挥舞棍棒吧。

    学生2：随着领头人的叫声一边呼应，一边跟着有节奏的跺脚。

    (师补充：这是一种战斗性舞蹈。战斗前他们用舞蹈来宣誓，鼓舞斗志，战斗结束又用舞蹈来向人们展示他们在战斗中的情景，一起共享胜利喜悦)

    5．跳一跳：在非洲，假设你是观众，就在现场，你应该是参与者，可以随着一起拍手、跳舞、喊叫。今天就让我们把自己也当作积极的参与者，融入到表演中去。

    学生跟随录像舞蹈体验。

    [设计意图：表演深化――体验是一个实践、感知、内化的过程，由于有了前面一系列的铺垫，加上录像中非洲舞蹈和鼓声的渲染，很多学生的双脚早已按捺不住，产生了参与表演的欲望，于是马上把握时机，创设活动情景，让学生在实践中体验感知。并让学生体验到非洲黑人音乐其实和日常生活是很难分开的，它和民间音乐传统有着密切的关系。而在音乐的表演过程中，观众和旁观者扮演了很重要的补充角色，他们不是被动的接受者，而是积极的参与者，他们跟着演唱、拍手或者主动跳舞，把自己完全融入进去。]   

学生对非洲音乐比较陌生，但说起现代爵士乐、摇滚乐、迪斯科却如数家珍。为了更好地激发学生的探究热情和认知欲望，我设计了欣赏爵士乐并观看在学生中很热门的街舞，让他们了解非洲黑人音乐对世界音乐的影响，它特有的节奏是现代西方大多数流行音乐舞蹈的来源，爵士乐、摇滚乐、迪斯科音乐舞蹈的动作和节奏中，可明显看到非洲黑人舞蹈的影响。目前最受他们欢迎的街舞，也起源于美国黑人的街头即兴舞蹈。以此来扩大学生的知识视野，最后通过分析非洲音乐节奏对爵士乐节奏、街舞的影响，进行理性思考。音乐欣赏不仅要培养学生欣赏音乐、理解音乐的能力，更要培养学生学会理性地欣赏音乐，学会运用自己的观点理性地思考。这对于学生在今后的音乐学习、音乐兴趣的培养和发展方面有着重要的意义。

    另外，考虑到初中学生的年龄特点，避免把这一课上成音乐文化知识的传授课，我设计了猜一猜、试一试、敲一敲、跳一跳等多种实践活动，为学生提供发挥想象、创作表现、合作交流的机会。在活动中体验非洲节奏的复杂性和多声部特点，并了解到非洲人在音乐的表演过程中，观众和旁观者扮演了很重要的补充角色，他们不是被动的接受者，而是积极的参与者，他们跟着演唱、拍手或者主动跳舞，把自己完全融入进去。

    其次，突出重点，精选最具特色、能使学生从中获益的教学内容。

    设计教学时我思考了这样一些问题：课前应该做什么?课堂应该做什么?我怎样才能让学生在课堂上“豁然开朗”“茅塞顿开”?如果课前我设计让学生查阅了资料，那么课堂上给学生讲大家都知道的问题，有无必要?我想音乐堂上应该解决课前无法解决的问题。要在他们已有的知识经验的基础上，突出重点，精选最具非洲音乐特色、最能使学生从中受益的教学内容。

    在非洲人的生活中，音乐和舞蹈是必不可少的。比如在加纳的埃维族中，葬礼都是以唱歌、跳舞和敲鼓为特色，因为他们认为祖先的灵魂和活着的后代一样，喜欢音乐和舞蹈。非洲音乐中最重要最突出的要素是节奏，而鼓是非洲音乐节奏的基础。鼓在非洲人民生活中的重要地位是其它任何乐器无法与相提并论的。在埃维族人的口头历史中，就有族人为了逃离暴君的统治而使劲儿击鼓吓退敌人战胜灾难之举。也有最初作为战鼓的“埃格贝克”(埃族人的音乐和舞蹈)表现战场的情景：他们的祖先在战前表演以达到一种必要的心理状态，战后以传达所发生的一切。他们通过“鼓语”来传递信息，来进行“谈话”和“唱歌”。很多非洲的历史不是通过文字记载下来的，而是通过鼓来传承的。音乐家就是讲故事的人，是他们民族和国家历史的记录者。在非洲，舞蹈也是不可缺少的，而舞蹈又离不开鼓。在东非的斯瓦希里语中，“鼓”和“舞”是同一个字。因此，我把这一课的教学内容重点放在“鼓”和“舞”。

    “鼓之语”通过对鼓的功能、节奏特点、鼓语以及鼓在非洲人民生活中的重要地位的认识，帮助学生理解非洲人生活与文化的关系，认识每种文化中音乐自身的价值。“舞之语”则是通过观看表现黑人劳动的舞蹈录像，启发学生想象，并引导学生观察黑人的舞蹈服饰、面具、纹身，了解他们的服饰与生活劳动密切相关。通过观看战斗性的舞蹈录像，启发学生想象，猎人们为了吓退野兽而叫喊、跺脚、挥舞棍棒，随着领头人的叫声一边呼应，一边跟着有节奏的跺脚，形成的一种战斗性舞蹈。战斗前他们用舞蹈来宣誓，鼓舞斗志，战斗结束又用舞蹈来向人们展示他们在战斗中的情景，一起共享胜利的喜悦。

    最后，有序合理地整合教学内容。

    如何整体把握学科知识体系，把零碎的教学内容整合在一起，是教学的关键。教学设计时必须考虑到不能把每一个知识点孤立地一块一块教给学生，而是要改变以往以知识为线索的线型设计，通过设计学习情景，为学生有效学习而进行模块设计。

    因此，本课重点围绕非洲“鼓”和“舞”，把内容整合为认识非洲感受非洲文化、理解音乐、表演创造、拓展深化四大模块，把非洲鼓的节奏、鼓的语言、鼓的功能和学跳非洲舞等知识和技能都整合其中，这样的整合和拓展，突出了音乐听觉审美体验的艺术特征，淡化了知识和技能的专业性，重视了通过音乐活动发展学生创造性思维能力及提高了人文素养。在教学过程中，强调以学生发展为本，真正突出学生的主动参与性，提倡和追求一种轻松和谐、双向交流的教学氛围。在教学中鼓励学生独立思考，大胆探索，教学方式上没有空洞的说教，而是为学生提供多种参与情境，循序渐进，逐层深入，使不同层次的学生都有参与体验的机会，激发学生不断探究的欲望，使学生在欣赏、想象、模仿、交流、表演的过程中获得情感体验和审美能力的提高，理解音乐文化，获得知识。

另外，值得一提的是，在开发课程资源，进行创新教学设计的过程中，不仅扩大了学生的视野，同时教师自身也提高了学科功底和专业水平。真正是受益匪浅。

 

                                                      摘自2005年7、8、9月《儿童音乐》