高师西方音乐史方向硕士研究生教学探析

<?xml:namespace prefix = o ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:office" /> 

高师西方音乐史方向硕士研究生教学探析

朱敬修

随着我国国民经济的迅速增长，我国的高等教育专业得到了巨大的发展。除本科教育之外，各高校的研究生处，研究生院相继建立，博士、硕士点迅速增加，研究生教育已成为高校教学结构中的重要板块，研究生教育问题也成为了教学改革中的热门话题。

在音乐教育领域，研究生教育也得到了迅猛发展，由于专业的原因，音乐专业博士点在我国仍是凤毛麟角，屈指可数。而音乐专业的硕士点却如雨后春笋，遍布全国。除了几所专业音乐院校之外，国内设有音乐系科的高等师范院校（包括部分综合大学，下同），历史稍长的，大都获取了音乐教育专业的硕士点。这些院校每年招收、毕业的音乐硕士研究生人数不等，但随着教育形式的发展，大都呈上升趋势。音乐专业硕士研究生人数愈来愈多，阵地愈来愈大，已成为我国高等音乐教育中的重要内容。

高师音乐专业的硕士点，大都属于“音乐学”学科下的“音乐教育”专业。在“音乐教育”领域内，各校根据自己的师资力量，下设不同的专业研究方向，除了技能型的表演专业之外，大多数院校还都设有“音乐史论”方向，西方音乐史专业即包含其中。

对于大多数高师音乐专业而言，硕士点的建立也就是这十几年间的事，因此，对于硕士研究生的教育，都是一个新课题。尤其是音乐史论专业，由于高师音乐本科教育中没有音乐学系，没有史论专业，因此，史论方向的研究生教育，既面临着学历层次的提高，又面临着由本科普通教育向研究生专业教育的转型。就西方音乐史专业而论，全国没有统一的教学大纲，没有统一的规格要求，加上各校的情况不同，因此，在研究生的培养与教育方面，各循其道，各行其是。为了提高我们的教学质量，各校间的相互交流，共同研究，已成为当务之急。

一

高师音乐教育专业西方音乐史方向的研究生（下简称西音史研究生），在学生素质、专业基础、教学模式等方面，与同类院校其他专业方向相比，或者与专业音乐院校同专业方向研究生相比，都有其特殊性，对其特殊性的分析、把握，是我们对之教育、教学的基础。

高师音乐专业是以培养中学师资为目标的，就其音乐教育专业的性质而言，学生应当是力求全面发展的音乐教育人才，但在长期的教学实践中，师范教育受专业音乐院校的影响，在校学生都有自己的“主科”专业。这些主科分别是声乐、器乐、钢琴等表演专业，并且 沿袭专业院校“一对一”的教学模式，除整体专业水平比不上专业院校学生之外，其他各方面大体相同。为此，师范教育阵线内曾长期进行讨论、探索，进行了不小的改革，但至今，高师音乐专业从招生、教学到毕业分配，仍摆脱不了“学生有主科”，以主科成绩论优劣的原有模式。且不论这种情况与师范培养目标之间的问题，仅就招收硕士研究生而论，却是给钢琴、器乐、声乐等研究方向的表演专业，提供了专业水平较高、基础实力较强的考生源泉。

高师本科学生的主科基本上都是技能性的表演专业，而主修作曲理论或音乐学的则绝无仅有。本科的音乐史论课属于专业共修课，西方音乐史一般开一学年，每周两课时。还有的将西方音乐史放在最后一学年开设，课时得不到保证，所学知识可想而知。因此，报考西方音乐史方向的考生，只有靠自学，其专业基础比起其他专业方向的考生，就显得十分薄弱了。

高师西方音乐史研究生的生源素质与教学设计，与专业音乐院校的同方向研究生相比，更有较大差异，在专业基础方面也相去甚远。众所周知，大部分专业音乐院校本科中设有音乐学系，学生经过四年（或五年）的专业教育，然后其优秀者报考研究生，其专业基础与高师同方向研究生相比，自不可同日而语。尽管高师西方音乐史考生也经过了自己勤奋的自学，或者私人在导师的指导下进行过长短不等的专业学习，但整体而论，专业基础不扎实、不全面、不系统，所学知识大部分是理论性的书本知识，尤其缺乏对音乐作品、音响实践方面的体会与把握，而这些不可或缺的专业基础，则必须在读研期间加以补习。

当然，高师西方音乐史研究生也有他们学习方面的优势。除了他们自身文化基础较好，学风严谨、学习勤奋之外，最重要的是他们占有在高师院校中综合的学科优势、人文环境优势和资料优势。随着教育形势的发展，高师院校中的学科设置越来越齐全，文、理、工、商应有尽有，这就为西音史研究生提供了得天独厚的学习环境。例如在高师或综合大学中普遍设置的文学、历史文化、外语、美术、教育等院系所开设的课程中，有很多是西音史研究生知识结构中不可或缺的部分，因此，也为我们专业的辅助学习（选修课、旁听课）提供了宽阔的知识殿堂。

高师其他专业的学生中，有很大一部分来自乡镇、农村，他们待人诚恳、生活俭朴，学习踏实，勤奋。校园的早晨可谓书声朗朗，晚上教室里，学子在勤奋夜读；图书馆，大教室、实验室、资料室，座无虚席，这种学习的氛围，确能使人向上，促人奋进。此外，学校图书馆藏书众多，资料齐全，院系资料室也对研究生开放，这些优越的学习环境，对于音乐史论研究生而言，可谓得天独厚。

以上对高师西音史研究生的生源素质、专业基础、教学环境方面的分析，使我们更清楚地了解我们的教育对象，以利于根据培养目标，结合具体情况进行教学设计，对不足之处加以调整、补漏，对其优势应该充分发挥，以达到满意的教学效果。

二

高师西音史研究生，隶属于音乐教育专业，其培养目标应当是明确的，即以培养普通高校（或中等学校）的西方音乐史教师或音乐共修课教师为目的。同时，以研究生的学历要求，要对本学科（西方音乐史）具有一定的研究能力。作为教师，他们应当具有广博的专业知识，详细了解西方音乐的历史变迁，以及作品、人物、流派、风格与相关知识；作为研究者，还需深入了解西方音乐个历史时期的音乐风格特点、生成原因，及其文化内涵，具有纵向梳理、横向比较、深入分析和高度概括的能力。因此，高师西音史研究生应当成为对西方音乐具有深度了解的研究者，更应当是西方音乐文化的传播者。

鉴于高师西音史研究生的培养目标和自身素质等方面的特殊性，应当设计出符合自身特性的教学大纲和教学方案。在教学理念上，应强调以研究性的教学为主，以培养学生发现问题、认识问题，研究、解决问题的能力为目的，即使在一些基础知识“补课”式的学习中，也要避用本科教学中所惯用的导师讲，学生听的知识传授式（灌输式）的教序方法，而以导师提出要求，学生自己研读，师生讨论式的教学形式为主，鼓励学生对所学知识进行归纳梳理，并以小论文形式，对一些问题写出自己的体会与认识，着力培养学生的动手能力。

根据上述思路，笔者在对高师西音史研究生的教学实践中，做出如下的教学计划与安排。

硕士研究生的学制三年，第一学年的教学任务有三：1、详读西方音乐通史（20世纪以前）；2、西方音乐名作的听赏、分析；3、选修（旁听）其他学科相关课程两门。

如前所述，高师西音史研究生，基本上没有经过本科阶段的音乐学正规训练，专业基础薄弱。例如，对巴罗克之前音乐的了解只知皮毛，可说是挂一漏万；对古典、浪漫时期音乐的了解不全面、不系统；对20世纪音乐所知更少。因此，读研第一年的主要任务是详读20世纪之前的西方音乐通史，实际上具有一种“补课”性质。具体方法是选定几本权威的中外西方音乐史著作（教材），由学生自己研读，各种版本相互参照，尽可能详细的研讨西方音乐史中的各种问题。为了培养学生的研究性思维，要求学生在研读中发现问题，提出问题，并以小论文形式阐明自己的理解与认识。学习之初，导师在和学生研讨中，除了对音乐史中主流文化现象进行启发性分析之外，                          在古代音乐和中世纪音乐中曾提出如下问题：

1、  为什么古希腊会成为西方文明的渊源地？

2、  古希腊神话与古希腊音乐的关系如何？

3、  “山羊之歌”是如何演化为戏剧形式的？

4、  古希腊人的音乐观念如何？

5、  基督教音乐是如何产生的？

6、  中世纪宗教文化的意义如何？

7、  详解罗马教会圣咏音乐。

8、  “七艺”解，“经院哲学”“教父哲学”释义。

9、  中世纪记谱法的发展。

10、              “新艺术”与“古艺术”之比较。

上述问题中，有一些可能没有什么实际意义，但问题的提出旨在开发学生的发散性思维，启发鼓励学生从各种角度发现问题，提出问题，为日后的研究奠定基础。

第一学年第二项任务是大量聆听、分析西方音乐名作，力求理论与音响实践相结合，在实际音乐中感悟各时期、各流派，以及各大作曲家的作品风格特点。我们知道，在高师本科阶段音乐欣赏课、西方音乐史课中的名作欣赏中所接触的音乐作品，与西方音乐史的要求相差甚远。学生对西方音乐风格特点的认识，多停留在理论上，并无实际感受，因此，读研期间要求学生人人备有“随身听”，利用一切时间将自己“泡”在西方音乐中，以达到感悟音乐的目的。

第一学年的第三项任务是旁听其他学科相关课程两门（第二学年持续选听）。如前所述，要充分利用高师综合学科的优势，丰富、拓展学生的知识面。在文科院系所开设的课程中，有许多与西方音乐史学科密切相关，如：欧洲通史，欧洲古代史、中世纪史、西方文化史、西方美学史、西方美术史、西方文学史、西方当代文学……等。要求学生读研前两年中，每年选听两门以拓展知识面，加强文化底蕴，从而加深对西方音乐文化现象本质的理解与认识。

第二学年的教学任务也包括三个方面；1、20世纪西方音乐史研读；2、关注中外音乐书刊，了解西方音乐及其研究的学术信息；3、确定毕业论文选题，并写出开题报告。

20世纪西方音乐，并非高师本科生的必读内容，在公修课“西方音乐史”中，20世纪音乐也属于略讲部分，因此，学生对20世纪西方音乐了解甚少。西方音乐在经历了18―19世纪的辉煌之后，20世纪音乐呈现出多元发展的态势。在上半叶两次世界大战，下半叶局部战争不断、局势复杂变化的环境中，20世纪音乐中的各门各派、起伏变化令人眼花缭乱。因此，必须从理性的高度审视，从音响实践的角度体验，详细研读，分阶段、分流派梳理归纳，并坚持以小论文形式对其中有兴趣的问题，写出自己的认识与分析。

第二学年的第二项任务是要关注中外音乐书刊、网上信息，这是在有了一定专业基础之后，必做的一项持久性的工作。这种做法既可丰富、补充自己的知识营养，又能随时了解学术信息，把握学科发展动态，为自己将来的研究工作，积累资料、奠定基础。

第三项任务是在两学年的学习、研读中，选定毕业论文题目，并写出开题报告。毕业论文是学生读研期间的核心任务之一，是标志着学生学业成绩、研究能力、水平的成果性产品。因此，题目要在导师的指导下，慎重选择，既要有一定的学术价值，又能为学生水平所驾驭，并在搜集资料、分析资料的基础上写出开题报告。

西方音乐史论文选题比较困难，其直接原因是缺乏第一手资料。尤其是社会上经常提到、见到的古典、浪漫派大师的作品，早已被中外音乐学者研究得十分透彻。因此，可以启发学生将目光投向20世纪。20世纪音乐繁纷复杂，国内研究较少，且随时会有鲜活的资料出现，可以努力搜寻合适的切入点，小处着眼，深入研究。选题得当，不仅奠定了毕业论文成功的基础，还可以成为自己今后一个时期内的研究方向，进行持续性研究。

第三学年的中心任务是毕业论文的写作，以及前两年延续下来的学习任务。辅导论文写作是导师的中心任务之一，应当使学生懂得，毕业论文的写作，从选题、全面搜集资料，到资料分析梳理、列出提纲，再到写作、修改、定稿、答辩，是一个艰辛的过程，也是由学生走向学者之路的一个脱胎换骨的过程，因此，要慎重地对待写作中的每一步骤。

高师西音史研究生的三年教学计划中的每一步都十分重要。第一学年“补课”性的学习，是学生日后成为西方音乐文化传播者的事业基础；后两年的任务则是成为西方音乐研究者的历练过程。高师西音史研究生诚然有着先天不足，但在锁定了培养目标，充分发挥自身优势，经过合理的计划、调整，以及学生的勤奋学习之后，依然可以毫无愧色的达到硕士研究生的既定水平。

高师西方音乐史方向硕士研究生教学探析