浅谈音乐教师素养的培养

摘要：在国家基础教育课程改革轰轰烈烈开展的今天，教师的素质与教育发展的关系问题越发被重视，并成为关注的焦点之一。音乐师资队伍建设也不例外。本文试图通过对国家基础教育课程改革环境下音乐教师现状、存在问题和发展趋势的分析，形成对小学音乐教师专业素质结构的重新认识。

关键词：音乐教育  素质结构  专业素质  专业技能

在音乐教育面临机遇和挑战之时，教育部于2001年7月颁布与实施的《全日制义务教育音乐课程标准（实验稿）》，对于我国中小学音乐教育教学的改革与发展具有重要意义。新大纲，指明了音乐教学改革与发展的方向，确立了新的音乐教育理念，修正了音乐教育的目标和目的。新课程是一场意义重大的教育重组活动，其中，最活跃的因素是人。对于音乐教育改革来说，千变万化，音乐教师的变化是核心的变化。可以说，能否让音乐教师准确地理解新课程、真正地接受新课程、热情地投入新课程、积极地实施新课程，在一定程度上决定着音乐课程改革的成败。虽近些年随着我国的基础音乐教育的长足发展，师资队伍的素质建设也取得了一定的成效。但是，我们也应清醒地看到到，目前我国基础音乐教育还尚存诸多不适应时代发展的问题，在音乐师资队伍的素质结构方面也还有一些尚待调整和完善之处，我们作为音乐教育工作者，应认真学习新课程标准，转变观念、摒弃陈旧的教育思想和僵化落后的教学模式及方法，勇于改革实践，全面提高音乐教学质量，使音乐教育与素质教育相适应，并使音乐教育真正成为实施素质教育的主渠道。音乐教师的素养除了本学科专业水平外，还包括其它学科的文化素养，以及师德修养，它直接关系到课堂教学的质量和有效度。面对二十一世纪音乐教育的发展需要，作为小学音乐教师，在多元化信息时代，不断更新调整自身的人文素养和知识结构上才能适应现代音乐教育的发展。

一、以现代音乐教育思想为指导的专业技能基础

音乐教师要引导学生喜爱音乐，要加深对音乐的理解，充分挖掘作品所蕴涵的音乐美，用自己对音乐的感悟激发学生的情感共鸣；故要不断提高音乐教学技能，用自己的歌声、琴声、语言和动作，将音乐的美传达给学生；要善于用生动的手段，活泼的形式进行教学，让学生在艺术的氛围中获得审美的愉悦，做到以美感人、以美育人。故我们音乐教师应通过对国家基础教育新课程音乐学科各相关理论的学习，从而形成先进的音乐教育理念，并以之为指导，研究新音乐教育理念下音乐教学同音乐专业知识技能的关系，加强对音乐专业知识技能的认识并展开学习，奠定适应现代音乐教育发展的坚实音乐专业能力基础，保障音乐教学的基本需要。

（一）歌唱技能

歌唱技能是音乐教师的重要基本功，自然流畅、富有音乐表现力的演唱是一个优秀音乐教师的基本条件之一。歌唱是人类原始的、本能的音乐表现形式，也是人类表达感情最自然、最直接的方式。唱歌教学是学生学习音乐、培养音乐能力、提高综合素质的重要手段。因此在音乐教学中，音乐教师要以充满激情的范唱让学生体验歌曲的情感，激发学生的学习兴趣，引导和鼓励学生创造性地、富有个性地理解和表现歌曲的情感，使他们逐步学会运用音乐的各种表情手段，运用不同的速度、力度和音色，以及不同的演唱形式、不同的伴奏乐器来表达歌曲的意境，帮助并引导学生自信、大方、自然、富有表现力地歌唱。

（二）乐器演奏技能

乐器演奏技能也是音乐教师的重要基本功之一。钢琴是音乐教学的首选乐器，故音乐教师应具备基本的弹奏能力，能够根据歌曲旋律、曲式风格与情绪要求，正确选择和编配伴奏，不断提高即兴伴奏的能力，为创造性地音乐教学活动服务。而且器乐学习是学生参与实践、创造的重要手段。著名的美国音乐教育心理学家詹姆士?墨塞尔曾精辟地指出：“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁，事实上它本身就是一个广泛的音乐学习领域。”故教师应掌握一些乐器的基本演奏方法或了解其性能，帮助学生学习器乐，以保障音乐教学和音乐课外活动的需要。

（三）识读乐谱技能

能够较熟练的识读乐谱是对音乐教师的基本要求。识谱教学是学生学习音乐的必要环节。识读乐谱能使学生掌握学习音乐的基本工具，也能开阔学生的音乐视野，深化对音乐艺术的理解，帮助学生把握音乐艺术。虽然音乐新课程的内容标准对识谱教学作了新的规定，降低了识谱教学和音乐基本技能的难度，但这并不等于对音乐教师识谱技能要求的降低。相反，音乐新课程要求音乐教师不但要提高识读乐谱水平，而且更要提高识谱教学水平。

（四）创作技能

音乐新课程增加了“创造”的教学领域，这对我们音乐教师提出了新的要求。“创造”是指在音乐教学中的即兴创造和运用音乐材料来创作音乐的活动，包括了一切创造性音乐活动（即兴音乐表演、自制简易乐器、编配伴奏音型、简单的歌曲创作等）。新课程对音乐教师不仅提出了音乐创作技能方面的要求，而且要求教师在音乐教学过程中将创造力的培养贯穿于各个教学领域。创新能力是人类迎接未来挑战的能力，是知识经济时代和信息时代对人才的突出要求。教师在音乐活动中要面向每个学生，用灵活多样的形式激发学生多方面思维，鼓励学生充分表达自己的想法。同一个练习，可能会有多种答案；同一首歌曲，可能会有多种处理方法；同一首乐曲，可能有多种理解。教师应重视音乐实践中的创造性活动，要善于用新观点、新方法引导学生去发现、探索、创造，鼓励和培养学生的创新精神和创造能力。

（五）指挥技能

指挥技能是音乐教师必备的音乐技能，包括合唱指挥与乐队指挥。合唱是音乐教学中的常见形式，课堂教学和课外活动都很普遍。随着音乐教育的不断发展，学校的各种乐队日益增多，并越来越受到重视，对校园文化的建设发挥着重要作用。因此，不断提高指挥技能，以适应音乐教学和学校音乐团队活动的需要，已是音乐教师的努力方向之一。

 二、以拓展现代音乐教育为思路的艺术素养，现代信息技术及职业素养

现代基础音乐教育的发展趋势之一是“综合”。即以音乐教育为本，广泛综合其他相关文化领域的共同元素，整合成音乐课程资源，为学生提供艺术素养完整和谐发展的空间。在一些国家级或省级的音乐比赛中，我们的选手在技能展示方面都表现得较为出色。可是当涉及到音乐素养和音乐审美领域的比赛内容时，选手们的表现就显得捉襟见肘了。再观其根本原因，是在长期的技能化和德育化音乐教学过程中，音乐教育在开发潜能、培养创造力、完善人格、美化人生等诸多方面的独特作用被漠视了，音乐教育自身的审美育人目标被忽视了。拓展现代音乐教育，首先要加强音乐教师各艺术素养的均衡发展，形成教师的艺术通识通感能力。其次加强对教师现代信息技术能力的培养，特别是要加强现代信息技术同音乐教学的联系，为音乐教育现代化打下基础。再者就是加强做为教师的相关职业素养及文化素养。

（一）加强音乐教师的文学语言艺术的培养

虽然语言并不是音乐课的主要内容，但标准、准确、生动、组织有序的语言无疑可以为一堂音乐课增色不少。音乐教师的课堂语言应该是标准、流利的普通话。教师在讲解和范唱时，如果不能做到语音标准、字正腔圆，就不能准确诠释歌曲或乐曲所要表达的思想感情，其美育的功能也将大为削弱，甚至闹出笑话。音乐作品作为一种艺术语言，学生对其的理解能力不是与生俱来的。更谈不上按照艺术规律进行再创造。音乐课上教师有责任把艺术语言以导语或解说等形式转换为文学语言，而且教师的言语要准确有分寸，让学生在正确思想的引导下有充分想象的空间。因此，教师的课堂语言要生动形象、精辟凝炼把音乐作品中所蕴含的艺术形象活灵活现在展现在学生眼前，教师的课堂语言还应富有感染力，这样才能激发学生的想象力，使学生能真正地融入音乐中，接受艺术的感染与熏陶，提高学生的音乐欣赏能力，达到美育的目的。

（二）加强音乐教师各艺术素养的均衡发展

长期以来，谈到音乐教育，人们便很自然地与是否教识谱、会乐器、会运用歌唱方法唱歌等具体的内容联系在一起，即把音乐教育看作是音乐知识和技能的教育。其实这种传统的音乐教育是十分偏面和狭窄的，它既忽视了音乐教育在培养和提高人的全面素质方面所具有的诸多功能，更忽视了学生个体生命多方面的价值，只把学生当作接受知识的容器，见物不见人。新的音乐课程设置体现了从分散到整合，突出了音乐的艺术性，内容上注重加强了音乐与现实生活、自然与社会的联系，“整合既是知识的融合，也是能力的贯通”。时代的发展使人的素质趋于综合化的需要，教师为了培养学生综合素质的需要，不仅要具备扎实的专业知识，而且还要有专业以外诸多学科的知识；不仅是文化知识，还包括教学艺术和现代教学手段的运用。那种“一桶水”和“一滴水”的比喻已经成为过去的历史。教师的任务不只是“传道、授业、解惑”，而要成为一名顾问，一位促进学生学习的引导者，需要具备敏锐的判断能力、分析综合能力。

（三）加强对教师现代信息技术能力的培养

二十一世纪是现代信息技术发达的世纪，信息网络从生活、学习到工作无处不在。在这样一个瞬息万变的时代里，我们的教育也在不断地广纳现代信息技术的元素，以计算机技术为核心的现代信息技术的应用逐步成为21世纪教育的主流。在音乐教育领域，数字化音乐教学手段正越来越多地被运用于音乐课教学中，多媒体信息技术的介入，对传统的音乐教育产生了巨大的影响，它开始实现以往因技术限制难以完成的音乐教育理念，对现有的音乐教育产生全方位的冲击和突破。多媒体信息技术的应用，不断丰富了音乐教学媒体的资源，使传统的音乐教学模式和课堂结构增添了许多新鲜的教学元素，使抽象的音乐教学变得更加感性、活泼生动，开阔了学习者的音乐视野，从而促进音乐教学效率的提高。在当今的音乐教学中，随着多媒体教学设备的普及，课件已成为常见的教学手段，因此，课件制作已经成为现代教师必须掌握的信息技术之一。在学习课件制作时，要熟悉一些常用的课件制作的工具，了解一些课件制作的基本理论，并学会收集或制作素材，根据教学设计的要求及思路制作音乐课件。应该说：课件制作能力是教师多媒体信息技术的综合应用能力。这些现代文明的发展在音乐教育上所刻下的印记，给我们音乐教育教育工作者带来这样一个启示：作为二十一世纪的音乐教师，掌握音乐教育必备的计算机信息教学技术、课件制作以及多媒体技术的理论和技能知识，是对传统音乐教育的突破，更是适应现代音乐教育的基本要求。

（四）加强做为教师的相关职业素养及文化素养

教师的职业特点要求教师的教学内容不应只是局限在专业方面，特别是在高速发达的信息化时代，学生获取信息的途径是多元的，因此，也必然会产生一些非专业性的学习困惑。“师者，传道、授业、解惑也。”对于学生的问题及求知需求，教师有责任和义务提供力所能及的帮助。所以，要求教师要不断加强学习，不断充实自己的知识面，提升自身的人文素养，以音乐为本，以育人为本，做一名现代知识型的教师。

三、以发展自身潜能为目的的可持续发展能力

 音乐教师的可持续发展能力是教师成长的后劲。它是以创新为灵魂，以发展自身潜能为目的，以开展教科研活动为载体。通过教科研意识的培养，各级部门的重视和相关机制的建立而实现。

（一）获取、处理信息能力

这是教师可持续发展能力的“充电器”。随着多媒体、网络技术迅速发展，一方面必须把握知识跳动的脉搏，主动学习，不断更新知识结构；另一方面必须掌握并能灵活运用获取和处理大量信息的工具。

（二）学科整合能力

 随着多元化知识经济的到来，对人才的需求日趋多样化。改变过分注重知识形态的分科倾向，建立各学科发展的整体观与联系性，已成为新的教育观念与价值。《音乐课程标准》设定的四个音乐教学领域是一个相互联系、相互渗透的整体。教师应全面理解和掌握音乐教学各领域的内容要求及其互相的联系，并在教学中将其融合成有机整体，全面提高学生的素质。例如“感受与鉴赏”即包含有“音乐与相关文化”；音乐表现的过程同时也是音乐感受和培养、展示创造力的过程；音乐感受与鉴赏能力的提高，可以丰富音乐的表现，促进音乐创造力的发展。“音乐与相关文化”也只有在音乐鉴赏、表现和创造活动中才能真正得以理解和体现。音乐教学的综合还包括音乐教学不同领域之间的综合；音乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合；音乐与艺术之外的其他学科的综合。因此，小学音乐教师应该立足音乐学科，通过对其他艺术学科以及相关人文学科间的渗透应用，整合共性，从而形成学科的整合能力。

（三）课程资源开发能力

 国家基础教育课程改革实行三级课程管理的机制，充分赋予了教师自主开发和利用教学资源的权利，激发教师教学的主动性与积极性。结合小学音乐教育，教师应该重点开展地方特色艺术形式、人文社会、自然景观的乡土课程资源开发与利用的研究学习。从而培养自身的课程资源开发及利用能力。

（四）教育科研能力

 传统教学活动和研究活动是彼此分离的，教师的任务只是教学，研究被认为是专家们的“专利”。新课程实施过程中所出现和遇到的新问题，是过去的经验和理论难以应付和解释的。新课程理念中的教师不能被动地等待别人把研究成果送上门来，再不加思索地将这些成果应用到教学中去。音乐学科在新课程中做了全面的改装、提升，作为音乐老师应成为一个研究者，整个教学过程都要以研究者的心态置身于教学情境中，以研究者的眼光审视和分析教学中遇到的各种问题，对自身进行反思，对出现的问题进行研究，对积累的经验进行总结，这样我们才能从一名教学匠变为学者型教师。教师终身发展和创新的能力的培养关系到教师成长的长远意义。该能力的培养的主要途径是要提升教师的教科研意识，创设良好的教科研氛围和环境。

总之，作为新世纪的音乐教师，我们正处在音乐教育改革的转型时期，新的教育理念、教育目标、教育内容要求我们：既要有一定的专业知识和技能，也要有良好的文化科学知识和结构；既要掌握素质教育的理论和教育教学的方式方法，又能开展科研工作，并且需要有良好的心理素质和道德素质。努力做到教学情感饱满，尊重学生的个性体验，善于为学生创设良好的教学氛围；语言生动简明，范唱以声带情；板书清晰，设计合理，体现为教学服务。所以，面对“新标准”和“新课程”，音乐教师应努力提高自身素质，不断地充实、完善自己，使自己成为一名“全能教师”，投身于音乐教学的改革，为提高全体学生的音乐素质、改进音乐教学做出贡献。

【参考文献】

《音乐课程标准》 柳菊兴主编     华中师范大学出版社

《音乐教育课程的改革与发展》 吴斌   人民音乐出版社

《初中音乐新课程教学法》金亚文主编   高等教育出版社