浅谈音乐课堂学生自主学习能力的培养

　　广东省广州市番禺区   李珍娜

　　［内容摘要］新的课程标准提出音乐教育以审美为核心，深刻体现了“以人为本”的音乐教育观。课标中指出音乐教学目标应由知识传授为中心向学生发展为中心转变。由传授学生知识技能的主要课堂教学目标转向引导学生参与音乐活动。

　　高中的学生已接受过多年的文化教育，他们的个性审美心里与社会审美心里特点加速相互渗透，个人美感日益深化。他们力求在各审美领域取得和成人一样的评价权，同时他们在审美方面又有着高于成年人的积极性和敏感性，尤其是，已近成年，有较成熟的心智。有相当程度的文化积累。有一定水平的艺术修养。自我意识很强，完全有条件开展自主学习。教师应当使学生自己去找到必须认识的东西。本文是我综合5年来的教学实践所提出的个人的一些看法。

　　［关键词］音乐课堂  高中生  自主学习

　　一、有关培养自主学习能力的教育理念

　　新的课程标准提出音乐教育以审美为核心，深刻体现了“以人为本”的音乐教育观。课标中指出音乐教学目标应由知识传授为中心向学生发展为中心转变。由传授学生知识技能的主要课堂教学目标转向引导学生参与音乐活动，在实践中感受体验音乐，让学生自己去感悟音乐的魅力所在，理解音乐的特定社会价值，最终实现提高学生审美能力的教学目标。

　　新的教育理念不断地冲击着旧的传统。有关自主教育的理论给了教师们很大启发。《自主课堂》的作者现代教育心理学博士戴尔・斯科特・里德利的观念是：“教育的目的是造就终生爱好学习的自主学习者”柏拉图也说：“教只能给予推动，应当使学生自己去找到必须认识的东西。”江泽民同志也说过：“终身学习是当今社会发展的必然趋势。一次性的学校教育，已经不能满足人们不断更新知识的需要。我们要逐步建立和完善有利于终身学习的教育制度。”

　　随着社会的飞速发展，对新一代人的综合素质要求更高了，人需要终生学习才能跟上时代。试想，有两个人，一个人所知甚少，但学习能力特强，接受和掌握新知识甚快，但接受和掌握新知识的能力弱。你觉得哪个人更有实力更有潜力？从长远来讲，哪个更能领先一步？这是个有关“初速度”和“加速度”的问题。答案当然是第一个人，因为他可以不断地学，不断地掌握，不断的超越。因此,许多教师开始重视“授人以渔”而不仅仅“授人以鱼”，在当今知识经济时代，学习与就业的界限将日益淡化，在学校和工作场所之间的交替活动，将成为每个人在未来社会中的基本生存模式。那种“一朝学成而受终身”的观点已经不符合时代的要求了。今后，自主学习能力的高低将在人生中起重大作用。

　　看今天，我们高中的学生已接受过多年的文化教育，尤其是，已近成年，有较成熟的心智。有相当程度的文化积累。有一定水平的艺术修养。自我意识很强，完全有条件开展自主学习。教师应当使学生自己去找到必须认识的东西。应当以学生为主体，尊重学生的兴趣和个性选择，给学生一定的自主权和更广阔的空间，为之设置相应的活动，在实践中培养学生自主学习的能力并养成自主学习的习惯。

　　二、在实践中培养学生自主学习的能力

　　要在实践中培养学生自主学习的能力，首先要激发学生自主学习的热情，在音乐课堂中适当增加学生自主性的学习活动，并且树立学生信心，培养自主学习习惯。在实践中充分体现以学生为主体，培养学生良好的学习品质，改善学习方式，强调学生的自主学习和合作学习方式，形成良好的学习方法和习惯，真正让学生在课堂教学中学会学习。

　　1.激发学生自主学习的热情

　　激发学生自主学习的热情和学习潜能，高中生的心里特点是自主性较强，思维也比较成熟并确立了理想。高中生处于青年初期个性的审美心里与社会审美心里特点加速相互渗透，个人美感日益深化。他们力求在各审美领域取得和成人一样的评价权，同时他们在审美方面又有着高于成年人的积极性和敏感性，他们不再满足于官能的欣赏，不再满足于被动的接受知识，他们渴望亲身的体验，渴望通过实践与探索获取新的知识技能。

　　在2006年11月网上有高中生写了一篇《痛苦的音乐课》。他对音乐教学的看法是：“音乐课老师总是在音乐中过多地加入自己的理解。比如上课提问关于一首乐曲的感受，同学没有说出她的或者教参上的标准答案，她就会诱导着问：”难道你一点都不觉得这首曲子应该是xxxx的吗？“直到同学回答”也许是吧“，才可以坐下，本来感受因人而异，无所谓对错的音乐，被她这么一讲解，就变得无聊了。还有她的态度，她太相信教材，我课下向她提出一些有关课本上错误的问题，她总是没什么反应。虽然我能感受到她对音乐的强烈热爱，但也有些失望。

　　可见，要提高高中生的音乐欣赏能力，须先从兴趣入手，激发学生自主学习的热情和学习潜能。先问卷调查他们在高中时想从课本里学到哪些方面的内容。就得提供一些可以找到相关知识的地方让他们先了解。首先音乐教材教参就是很好的资源，里面有丰富的相关知识和音乐MP3，还有网上大量的音乐资源。然后我每节课都自己制作了课件，把相关的知识以课件的形式播放，让学生边看边讨论。有时会打印一些给学生传阅。只要我们备足课，做好充分准备。学生都能感到轻松并且满载而归。

　　2.音乐课堂要适当增加学生自主性的学习活动

　　传统的音乐教学模式中有许多东西不符合现代教学观念，不符合教学规律，不适应高中生的发展。教师不应当把学生当容器只管向里注入。而应当增加学生自主性的学习活动，比如，增设荐美活动和音乐会实践活动。让学生从个人兴趣开始，通过自主选择，主动学习，亲自尝试来获得对音乐的认识以及相关的知识。教师则应以对话，讨论或提出个人见解等方式给予引导点拨和具体的帮助。重视对学生的学习能力、创新能力以及责任意识的培养。从长远看，这种自主性地学习才真正有利于学生的成长和发展。

　　在音乐课堂上，除了让学生学习课本上的知识以外，我经常在每节课的最后5到10分钟会提供给学生一些舞蹈、音乐剧等音乐选修课的知识。选修课有很多视频资料，能满足学生视听结合的喜好。关于芭蕾舞鞋的制作过程、现代舞、交际舞、国标舞的介绍。还有音乐剧《猫》、《歌声与魅影》、《卡门》、《茶花女》。总之多姿多彩。学生都非常喜欢。

　　3.树立学生信心，培养自主学习习惯

　　高中生随着年龄的增长，生理、心理逐步趋向成熟．凡事都有自己的独立见解、看法、认识。但这些见解、看法、认识不一定完全是正确的。比如他们对一个人是否具有音乐才能往往喜欢这样说：”我没有音乐细胞“、”我没有音乐这方面的才能“。他们的依据就是自己唱歌五音不全，对于乐器一窍不通，于是乎得出以上结论。其实这是他们对音乐才能的片面理解，他们把是否能掌握与表演音乐作品的能力作为一个人是否具有音乐才能的标准，而不知对音乐的感受、体验、悟解的能力也是音乐才能的重要能力，而这恰恰是我们高中音乐欣赏的目的所在，主要的就是要提高鉴赏音乐的能力。为此我在课堂上提出了”什么是音乐才能“让同学们进行讨论，并要他们课后上网（学校有校园网和电脑房）找资料，使他们懂得音乐才能包括多方面，高中音乐欣赏课主要是从听赏的角度发展自己的音乐才能。这种能力，高中学生经过从幼儿园、小学、初中的音乐学习，应该说每个学生都有，只是他们自己没有意识到，而老师的责任就是要帮助他们发现自己有音乐才能，提高自己的音乐才能，树立学习的信心。高中生的智力发展，已逐渐摆脱具体形象思维，而代之以抽象思维，这对他们从理性的角度感受、体验、理解音乐作品是大有帮助的。

　　其实，音乐作品本身具备固有的意味和价值，尽管这种意味和价值具有相对性，但决非欣赏者认为它是什么它就是什么。因此在欣赏教学中，无论是以教师的趣味与想象限制学生审美个性的发展，还是到另一个极端，一味鼓励学生”自由想象、任意感受“以致教师放弃指导，都是不可取的。

　　比如, 我尝试过别的优秀音乐教师的方法，就是有重点中学的高中音乐教师提出的：规定让每个学生轮流介绍作品或进行分析。但是很多学生不配合，不当一回事。我们学校的高中生很多来自农村的中小学，没有见过钢琴、电脑、VCD等音乐媒体，有些连简谱也不会看。全级6个班300多个学生只有3－5个学生准备了并介绍了一些流行歌曲。有2个班根本没人准备。推荐的理由很没说服力，他们只会说，喜欢听，觉得抒情啊，比较动感啊等等。他们往往是听多了广播媒体播放的一些流行歌曲，或者电视电影主题曲等。会哼几句就觉得自豪、喜欢。可见，他们的音乐知识面很有局限。也不重视音乐课。后来，我换了一种教学方式，跟他们讨论音乐在生活中的影子、广播操的音乐、眼保健操的音乐；又让他们讨论音乐修养与人生等。唤起他们对音乐有舍不得的心，进而跟我一起探索、学习。慢慢的，大部分学生就觉得音乐其实没想象中那么神秘，越来越喜欢音乐课堂，并且积极参与音乐活动。

　　三、转变教师的教学观念和学生的学习观念

　　1.改革课堂教学模式，坚持以学生发展为主体，以”自主“”合作“”探究“的学习方式为主，调动全体学生的参与性、积级性、主动性，培养学生自主学习能力，强化其自觉学习的内驱力，提高学生综合素质。由于应试教育观念的影响，现阶段的音乐教学实践仍没有完全摆脱应试教育的束缚，课堂教学中，新型的师生关系没有充分体现，师生双方相互交流、相互沟通、相互启发、相互补充的课堂民主停留在表层。教学方式单一、学生被动学习、个性受到压抑等顽疾均未能从根本上得到有效的医治。

　　2.要构建有效性的教学策略，形成教师良好的教学品质，改善教学方式，提高教学艺术，增强教育效果，形成具有个性化的教学特色。我认为，作为音乐教师非常需要总结提高自己的专业知识与欣赏经验，介绍给学生更多着名的音乐作品与音乐知识。学生只有积累了大量的音乐知识，才能更好地提高欣赏音乐能力。就像语文的拼音、造句到作文，需要积累。也像数学的公式定理一样。音乐也有一定的欣赏标准。

　　高中生在文化修养、心理素质、审美经验和社会阅历上千差万别，他们眼中的审美对象总是要印上自己的主观感情印记和浓重的个人色彩，那么”一千个读者就有一千个哈姆雷特“的情况就会存在。音乐教师的职责是总结自己成熟的审美经验，引导学生理解音乐的直观性的符号对艺术信息的传递，了解作曲家运用的某些表现法则或对法则的突破。也使学生逐渐理解教师的意图，认识到要想避免文化的残疾，要想真正听懂音乐，终生享受音乐就必须主动了解音乐进行有意义的学习。在我五年的教学实践中，实施学生自主学习音乐的各项活动都得到了学生们的拥护，也收到了良好的效果。课内课外的音乐艺术活动得以正常开展。还有音乐高考生的辅导也是以”导师“的角色教学，让学生自己学会去学习音乐这一专业。但不可否认本人在观念和方法上仍不够成熟，不经意中还常常走老路，这就需要我们时时提醒自己，绷紧教学改革这根弦，坚持不懈地进行探索。

　　在自主学习的实施过程中教师常常会面临窘境，有时学生突然发问而我们不一定都能解答。对此，教师应当态度自然地承认自己并非无所不知，然后积极地去寻找答案，尽可能迅速的答复学生。这样做能使学生懂得，承认自己知识上的漏洞或工作中的过错是很平常的事。以保持终身学习所需要的积极态度。