音乐课三维目标的解读

《音乐课程标准》的总目标突出了音乐教学的课程价值，将“培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操”作为音乐课程的总目标。在这个总目标下，提出了三个层面上的具体目标。这三个具体目标分别是：情感、态度与价值观；过程与方法；知识与技能。

在情感、态度与价值观这项目标中，进一步明确了音乐教学的目标内容。那就是：“丰富情感体验，培养对生活的积极乐观态度；培养音乐兴趣，树立终身学习的愿望；提高音乐审美能力，陶冶高尚情操；培养爱国主义和集体主义精神；尊重艺术，理解多元文化。”这个层面的教学目标已经深入到音乐课程的本质内容，充分发挥了音乐课的课程作用。尽管这其中仍然包含着思想道德教育的内涵，但它是蕴涵在音乐艺术实践中的一种隐性目标，并且明显地突出了音乐课程的学科特点。综合起来看，它更看重的是：通过音乐培养学生的完美人格，提高学生的综合素质，而不是提高学生的音乐专业知识水平和音乐专业能力。

在过程与方法这项目标中，首先明确了过程不单纯是一个教学程序问题，也不是单纯的教学方法或学习方法问题，而同样是音乐教学的教学目标问题。之所以如此说，是因为过程与方法之中蕴涵着丰富的目标内容，并且过程与方法之中体现着学生感受、体验、理解、想象、表现、创造、评价音乐的心理变化过程以及这种变化的根据。其次，明确了过程与方法的主要内容。这些主要内容包括：体验、模仿、探究、合作与综合。为了实现这些目标，老师必须引导学生完整而充分地聆听音乐作品，充分地获得音乐感知和体验，创造地展开联想与想象，不断地积累和发展音乐经验，激发创造性热情，培养创造性思维能力，提高与他人合作的群体意识及协调能力，促进音乐与相关学科的综合学习，以加深对音乐、其他艺术、相关人文学科的认识与理解。

在知识与技能这项目标中，包括了音乐基础知识（学习和了解基本表现要素如：速度、力度、音色、节奏、旋律、和声等和音乐常见的曲式结构以及音乐体裁形式等基础知识，有效地促进学生音乐审美能力的形成和发展）；基础技能方面（培养学生自信、自然、有表情地歌唱；学习演唱、演奏的初步技能；在音乐听觉感知基础上识读乐谱，在音乐表现活动中运用乐谱）；还包括了音乐创作与历史背景即以自由、即兴的创作方式表达自己的情感，学习浅显的音乐创作常识和技能。通过认知作曲家生平及作品的题材、体裁、风格等，了解中外音乐发展的简要历史，初步识别不同时代、不同民族的音乐，加深对中国民族音乐的认识和理解；音乐与相关文化就是认识音乐与姊妹艺术的联系，感知不同艺术门类的主要表现手段和艺术形式特征，了解音乐与艺术之外的其他学科的联系。根据自己的生活经验和已学过的知识，认识音乐的社会功能，理解音乐与社会生活的关系等内容。在这里，知识与技能已经不再是为了提高专业音乐能力而追求的目标，而成为完善人格、提高综合素质所需要追求的目标。它淡化了音乐课的学科性质，强化了音乐课的课程性质，进而非常具体地从精英教育的轨道向着大众教育、普通公民教育的轨道转移。

总之，为保证《音乐课程标准》的有效实施，我们应该深入领会课程的基本理念，开拓思路，创新方法，以音乐为本，以育人为本，全面实现课程价值和课程目标。