浅谈普通高中音乐特长生的钢琴教学

　　摘要:目前，我国普通高中音乐特长生的数量逐年增加，在高考中所占比重也相当大，高中三年的学习对于一个弹钢琴的学生来讲是至关重要的阶段，在高考的考场上如何能得到一个理想的分数? 我在钢琴教学中的点滴体会是:分层次教学，夯实基础;重视理解音乐，表现音乐; 重视实践，为学生搭建舞台，并且要严格，要有爱心。只有具备教学事业上的责任心和社会责任感的人，才会为探求钢琴教学的更大发展而不懈努力。

　　关键词:音乐特长生;钢琴教学;技术训练;重视实践

　　引言

　　所谓普通高中音乐特长生就是指在高中阶段学习文化课的同时，兼具有音乐领域的特长，比如歌唱得比较好，或是钢琴弹得不错。近年来随着各类艺术院校或非艺术院校相继出台了扩招政策以后，此类学生在高考的队伍里所占比重逐年增加，可以选择的大学也很多。我从事高中阶段的钢琴教学很多年，逐渐探索出适合普通高中音乐特长生的钢琴教学法。

　　这类学生入学时的基础可以说五花八门: “曲线救国”型: 很多家长在孩子初中文化课成绩太低，基础太差的情况下，考虑到孩子走文化课考上大学这条路不太可能，而走艺术这条路并不需要太高的文化课成绩，于是乎抓住了一根救命的稻草，选择了走艺术这条路。那么这样的学生大多数是没有任何钢琴学习经历的，应该算作没有基础的学生。“临时抱佛脚”型: 这类学生是在进入高中以后，经过了一段时间的拼搏，发现自己在整个队伍里并不占优势，加之有过学习钢琴的经历，于是临时抱佛脚，选择了走艺术这条路，那么这类学生算是有一定基础的学生。“远大志向”型: 此类学生，家长在孩子很小的时候就非常重视培养其学钢琴，并且从未间断过，那么这类学生到了高中阶段，如果正确引导，会更上一层楼的。这也是我们作为钢琴教师最希望看到的学生。怎样能使学生在考场上如鱼得水，甚至超长发挥呢? 如何正确引导学生在高中阶段的科学的有计划的学习钢琴演奏呢? 我的做法是: 分层次教学，夯实基础; 重视理解音乐，表现音乐; 重视实践，为学生搭建舞台。

　　一、分层次教学，夯实基础

　　面对如此复杂的多层次基础的学生，一对一的分层次教学是必然的。无论哪种基础的学生，在学习的初始阶段都必须经历基础技术的训练，完成“站―走―跑―跳―飞”的正确触键过程。这里我着重强调“站”和“跑”。站立意味着支撑，指尖要能把全部重量支撑起来挂在琴键上。这件事看似容易，如果不先解决，弹奏的声音必然是粘的、连的。有的学生虽然教材弹到了740，在考场上的分数却是可怜的个位数，说明他“站立”的过程完成的并不踏实，声音没有解决何谈作品? 没站稳就想飞，结果折断了翅膀，对学生的自信心是极大的挫伤。手指的跑动是钢琴基本演奏技术中最基础的问题，没有灵活的跑动，以后的事情都不能做到，在跑动的问题上，“均匀”比“速度”更重要，不是越快越好，而是均匀的跑动，如果没有“均匀”，只追求“速度”，在考场上，学生将很难控制自己的作品，完全处于被动状态，后果是可怕的。因为学生的基础不尽相同，在基础技术训练时，要因人而异，分层次教学，有的学生“站”的过程长一些，有的学生可以直接跳到“跑”动的过程。

　　二、重视理解音乐，表现音乐

　　木匠造房子，先要有适当的工具，有了适当的工具还不行，还要会熟练使用才能应付各种需要。这还不够，他最终要能贯彻建筑设计师的构思，才能把建筑师的蓝图变为现实中的楼房。于此相仿，钢琴考生除了拥有能够演奏的手指和肌肉外，必须学会驾驭键盘来创造各种可能的音响效果，还必须理解每首乐曲的创作构思，从而不论在整体结构还是局部细节中都能体现作曲家的意图。要做到这一点，首先要多看、多听，艺术不同于其他学科，艺术大师曾经告诉我们: 三分练，七分想。这七分想便是提倡学生不要“闭门造车”，要多看、多听名家的作品，从中获得艺术的给养，拓宽自己的视野，多看、多听还不够，还要多想，多品味，多思考。对于高中学生来讲多听要比多看来得更实际。其次要重视作品细节的对比，同样一首作品，有的人弹得让人感觉枯燥无味，而有的人弹得让人“绕梁三日，不绝于耳”，这就是琴匠和钢琴家的区别。为师者，就应该努力培养学生表现音乐的能力，“细节决定成败”，这句话同样适用于钢琴考生，一定要重视力度的对比，贝多芬尽管生活上随意性强，举止不雅，但上流社会却对他的演出强烈追捧。什么原因呢? 因为他的手指一落在键盘上，听众立即被一种前所未闻的、由强烈的对比所形成的，具有丰富表现力的音响震荡。这些对比是通过前所未有的力度变化层次来表现的。其次要重视情绪的对比，一首乐曲从头到尾可以贯穿很多种情绪，比如: 浪漫、柔和、激动人心、温文尔雅、朦胧、神秘等等。教师要不厌其烦的讲给学生，让学生对作品有一种向往，这样学生才会有动力去驾驭一部作品，考场上，他才会有表现的欲望。

　　三、重视实践，为学生搭建舞台

　　钢琴考生最终是要走向考场的，考场就是一个不折不扣的舞台，尽管没有灯光，没有音响，有的是苛刻的耳朵和严肃的审判。对于多数学生来讲，这种考验是残酷的，教师应该想办法给学生创造实践的机会，从而让学生不惧怕考场。比如定期的模拟考试，每个学期可以利用家长会的契机举行两次模拟考试，家长和老师就是考场的评委，学生逐一上台表演，这种做法不仅能提高学生平时的练琴效率，还能便于家长及时了解孩子的学习进度，可谓一举两得。每年都要参加各类比赛，参加钢琴比赛能让学生更清楚的了解自己的水平，而且还能了解自己在更大范围里群体里究竟处于什么地位，什么程度。教师的任务是及时帮助学生，在每次比赛结束后总结经验和教训，哪些是可取的，哪些是必须摒弃的。有了这些比赛的经历，学生应对考场的信心会大增，等到学生对于即将到来的考试跃跃欲试时，教师便是成功的。

　　四、结语

　　以上三点是相辅相成的，缺一不可，普通高中的钢琴教师的工作需要细致和耐心，并且要有计划，要严格，要有爱心，且不可小视一个学习钢琴的学生在你身边短短的三年时光，这三年也许会使一个学生受用终身。近几年，我的学生相继考上了各类艺术院校，包括中央音乐学院和中国音乐学院的音乐教育系。播下爱的种子，脚踏实地的耕耘，相信一定会绿树成荫。

　　作者：黑龙江省鸡西市第一中学  夏云雁