《梅花三弄》的教学体验与思考

【摘要】 创新音乐教学模式，全方位对教学设计、教学过程进行改革。课堂上建立平等、民主、合作的师生关系。在师生互动、学生互动中，达到最佳教学效果，以达到培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受能力和鉴别能力，提高文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操的目的。 【关键词】 音乐 梅花 教学 学生 新音乐教学模式的建立是以学生为主体，让学生真正成为知识意义的主动建构者。教师扮演课堂的组织者、主导者的角色，建立平等、民主、合作的师生关系，将学生对音乐的感受和参与放在重要位置，在师生互动、学生互动中，提高教学效率,达到最佳的教学效果，并通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受能力和鉴别能力，从而使学生充分发挥创造能力，提高文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。本人就这个学期上的欣赏课――古典乐曲《梅花三弄》为案例，谈谈我用新的音乐教学模式，对这堂课的教学设计、教学过程、教学体会和教学改进，以求教于同行。 一、教学设计整节课共分七个环节：1.赏梅、2.听梅、3.唱梅、4.听梅、5.咏梅、6.颂梅、7.小结。这节课向同学们讲解的问题有：1. 让学生弄清楚《梅花三弄》中“弄”的意思；2. 为何这首曲子叫梅花“三弄”？3.“泛音”的音色是怎样的？4. 让学生熟悉主题旋律；5. 感受梅花不同的音乐形象（一弄、二弄、三弄）6. 欣赏全曲，并能听出“三弄”。 二、教学过程1. 赏梅梅花冰枝嫩绿，疏影清雅，花色美秀，幽香宜人，是二十四番花信之首。梅花在广东比较少见，学生对它了解不多。为此我的想法是：让同学们在上课时，先欣赏一组梅花图片，再简单地进行介绍。这样，同学们对梅花有一个感性认识，面对如此漂亮的梅花图片，对欣赏《梅花三弄》这首曲子的愿望也会强烈一些。于是，我便在网上找了十几幅梅花图片，以《梅花三弄》的主题音乐作为背景音乐，用电脑PowerPoint软件技术，做了一个给人印象深刻的“导入”。 2. 听梅《梅花三弄》这首曲子主要的教学目标之一是让同学们感受梅花“三弄”中不同的音乐形象。我将乐曲中的“三弄”截取出来，分别让大家仔细倾听，分辨“一弄”、“二弄”、“三弄”不同的音色、速度和力度。在倾听过程中，引导同学们感受并想象梅花 “一弄”中的高洁、端庄、典雅；“二弄”中的凌霜傲雪的神态，迎风斗雪的坚毅品格；“三弄”中经过风雪洗礼，开得更香浓的形象。同学们对“三弄”有个印象，就能很好地理解这首曲子。 3. 唱梅歌唱并熟悉《梅花三弄》的主题旋律也是本节课的教学目标之一。如果单纯的跟唱、视唱，学生会觉得枯燥、乏味，我想到用“手号”（用以表达音的高低的手势）来辅助练习。学生对主题旋律“一弄”并不陌生，因为在“导入”时它已作为背景音乐出现，之后，在第二环节“听梅”中也出现过。因此，同学们学唱起来没有感觉难，再加上练习时，打着“手号”放慢速度来练唱，很快就熟悉了旋律，并感受到了这首曲子古朴、清雅的韵味。 4. 听梅（欣赏全曲）这是整节课的主体部分，前面几个环节都是为这个部分作铺垫。我主要分两个环节来进行：首先，让学生欣赏一遍全曲。《梅花三弄》这首曲子比较长，有七分多钟。如果就这样让学生一动不动地坐着欣赏的话，他们一定会开小差、走神。为此，教学参考书上给我们提供了不少的方法，如：当听到主题旋律时，让学生用举手示意，或跟着音乐哼唱旋律；或轻轻打拍子等方式来熟悉乐曲。从实践中，我发现这些方法都不太理想，为了让同学们很好地欣赏音乐，我想到了一种方法――“图式法”，方法是：告诉同学们，当你听到表现梅花的音乐主题时，就画一朵梅花，听到其他旋律时，可以画其他图形来衬托，欣赏完乐曲后，每人都得交一份答卷。我从中挑选出画得好的，投影出来，给予表扬。其次，边倾听，边分析、讲解。这次欣赏全曲，我是指着黑板上的结构图，让同学们边欣赏边给他们进行分析、讲解，使大家更深入地感受这首曲子，认识这首曲子。 5．咏梅（拓展）古往今来，“咏梅”的诗词歌赋数不胜数。名句更是随口而出。课堂上让学生回忆学过“咏梅”的诗词。如：毛泽东的《卜算子・咏梅》，王安石的“咏梅”诗句等等，我把诗词投影出来，让学生在《梅花三弄》音乐的背景下，进行朗诵，营造出一种“咏梅”的氛围。 6．颂梅（拓展）梅花集高洁、秀雅、坚毅于一身。很多文人墨客都留下了对它的赞美之言。我让学生说出他们所知道的“咏梅”的佳句。学生一时想不出来，这时，我便说出我所知道的，并把它“投影”出来，如“山有佳卉，侯栗侯梅”（《诗经》）；“罗浮山下梅花村，玉雪为骨冰为魂”（苏轼）；“梅花吐幽香，百卉皆可屏”（陆游《古梅》）；“万花敢向雪中出，一树独先天下春”（元代诗人杨维帧）等。我以《梅花三弄》为背景音乐，让学生对这些名句进行朗诵。之后，还让学生说出与梅花相关的音乐。有同学反应很快，马上就说出了我们今天欣赏的这首古曲《梅花三弄》，以及《红梅赞》、《梅园里梅》等。最后我给同学们欣赏了一首通俗歌曲《一剪梅》，在欣赏时，可能是播放机声道的问题，竟然没有歌声。有同学提议，“老师，你来唱吧。”就这样，我便唱了起来，博得了同学们的一阵阵“叫好声”和“掌声”。这节课在热烈、欢快的气氛当中结束。 7．小结对整节课进行总结时，我不失时机地对同学们进行思想品德教育，鼓励他们要像“梅花”一样有坚毅的品格，在生活中不畏艰难，在学习中勇于探索，不断进步，做生活与学习的强者。 三、教学体会我认为，一堂音乐课是否成功，除了让学生掌握一定的音乐知识之外，更重要是让学生在音乐课中提升学生的艺术审美能力，在音乐课中感受到愉悦，从而使同学们喜欢音乐，懂得欣赏音乐，对音乐的内涵有更深层次的认识。 纵观整堂课，我的体会有三个方面：1．音乐课的教学模式要灵活多样。以前，音乐课的教学过多强调专业和职业的艺术教育，以知识和技能传授为主，教学目标只定向于知识和技能的掌握，忽略了音乐的兴趣、感受、理解、鉴赏、表现能力和情感体验。“师讲生听”、“师教生学”成为最常用的教学模式。在教法上，总认为教师对学生指导得越具体，学生会学得越好。课堂上学生被动地学习，主体地位没得到确立。这样的教育模式，不利于学生知识、能力、品质的全面发展。其实，音乐教学模式是可以灵活多样的：如情感教学、情景教学、表演教学、陶冶教学、游戏教学、媒体教学模式等等都可以灵活运用。这堂课就运用了当中的几个教学模式。在“赏梅” 环节，运用了情景教学、多媒体教学――“找来十几幅梅花图片，以《梅花三弄》的主题音乐作为背景音乐，用电脑PowerPoint软件技术、用多媒体设备进行播放”等。在“唱梅” 环节，运用了表演教学――“为了让学生视唱主题旋律不觉枯燥、乏味，我用‘手号’（用以表达音的高低的手势）来辅助练习。学生打着‘手号’放慢速度来练唱，很快就熟悉了这条旋律，并感受到了这首曲子古朴、清雅的韵味”。在第二次“听梅” 环节，运用了情景教学――“为了让同学们很好地欣赏音乐，我想到了一种方法――‘图式法’，方法是：告诉同学们，当你听到表现梅花的音乐主题时，就画一朵梅花，听到其他旋律时，可以画任何的图形来表示，欣赏完乐曲后，每人都得交一份答卷，我从中挑选出画得好的，投影出来，给予表扬。”在“咏梅”环节，运用了师生共同参与的表演教学――“课堂可让学生回忆学过的咏梅的诗词。如：毛泽东的《卜算子・咏梅》，王安石的“咏梅”诗句等等，我把诗词投影出来，让学生在《梅花三弄》音乐的背景下，进行朗诵，营造出一种‘咏梅’的氛围。”在“颂梅”环节，同样用到了表演教学――“最后我给同学们欣赏一首通俗歌曲《一剪梅》，在欣赏时，可能是声道的问题，竟然没有声音，有同学提议，‘老师，你来唱吧。’就这样，我便唱了起来，博得了同学们的一阵阵‘叫好声’和‘掌声’。这节课在热烈、欢快的气氛当中结束。”实事证明，这些教学模式的运用，使课堂更加活泼，更加生动，更加有趣。 2．引导学生学会欣赏我国古典乐曲。现在的学生，对我国的古典乐曲认识太少，更谈不上如何去欣赏了。这确实是一个很大的问题。作为音乐教师有责任和义务做一些力所能及的工作。从这一节课反映出，这个问题比较严重。同学们喜欢听，喜欢唱流行歌曲，并不奇怪，我也不反对。但问题是，作为一位受过近十年本国文化教育的本土学生，连最起码的本土古典音乐都不了解，实在太不应该。因此，我觉得，这方面的教育任重道远。我国的古典音乐，博大精深，而且旋律优美，令人陶醉。稍微懂得欣赏音乐的人，都会感受到这一点。其实，这堂课下来，同学们已初步认识到这一点，下课后，不少同学还陶醉在其中，轻轻地低声吟唱，还问一些关于乐曲中的不同乐器的声音。有同学还说，中国的古典乐曲，很清雅，有深意，令人产生联想和向往。从同学们反映的情况来看，提高同学们音乐审美能力基本达到。 3、学生缺乏中国历史的基本知识和文学常识。缺乏中国历史知识和文学常识，就不可能很好地欣赏中国的古典音乐。上完这节课后，我深切体会到这一点。“梅花”作为中国的十大名花，“咏梅”的诗歌几乎每个朝代都有很多名句，而且流传广泛。同学们对这些却知之甚少，或根本不知道，这实在令人遗憾，可见素质教育的重要。上完这堂课，同学们才认识到音乐与文学、历史的关系是如此密切，并从中增加了不少的文学和历史知识，扩大了同学们的思维，开阔了同学们的眼界。作为教师，我也感受到，自己的知识面和知识深度也要不断扩大和深化，才能上好音乐赏欣课。为了上好这堂课，我翻阅了不少的资料，收获很大。 四、教学改进这节课的教学目标基本达到，但是，还是有一些地方需要改进。1、           让学生课前预习，教学效果会更好。为了上好这节课，我做了不少的准备工作。如：在网上找了很多“梅花”的图片，听了不少与“梅花”有关的歌曲，用“电脑PowerPoint软件技术” 做了一个课件，翻阅有关“咏梅”的诗歌集等。但是忽略了一点，就是让学生做课前预习。比如，提醒学生预习下节课的内容，要求学生了解有关“梅花”的常识，读一点有关“咏梅”的诗歌及听一些与“梅花”有关的歌曲。如果学生有了这方面的预习，课堂学习的主动性和接受知识的能力会大大增强，对艺术的感受力会更好，教学的效果会更佳。预习的好处很多，一是能质疑问难，大胆发言，积极参与；二是能培养学生的自学能力和探索精神；三是有利于培养学生对新课的兴趣，产生想学、想问、想练的良好心理。预习的好处，用一句话说，就是“战斗之前擦亮枪”。 2、           有必要增加区别流行音乐与高雅音乐的内容。当今，学生普遍喜欢流行曲，对中外古典音乐知之甚少，此时正好给学生讲一下高雅音乐给人带来与流行曲不同的艺术享受。因为，上完这节课，学生已经感受到了高雅音乐的魅力，所以，一定要抓住此时契机，讲述流行曲与高雅音乐的区别，指出高雅音乐为什么能够永恒，而流行曲为什么只能流行一时；高雅音乐的魅力在哪里；当然在讲述流行音乐与高雅音乐的区别的时候，不要过分强调流行音乐的缺点，笼统地对学生说一个“好”与“不好”，应该要有包容心理，最终师生之间达成“容纳流行，走向高雅”的共识。