提高幼儿音乐欣赏能力实验研究

提高幼儿音乐欣赏能力实验研究

陈青雯

　　一、问题的提出
　　音乐欣赏是指以具体音乐作品为对象，通过聆听的方式及其他辅助手段体验和领悟音乐的真谛，从而得到精神愉悦的一种审美活动。
　　目前，幼儿音乐教育仍然侧重于“双基”教学，在音乐教学中较注重培养幼儿学唱歌，学乐器的能力，忽略了对孩子音乐欣赏能力的培养。传统的音乐教育模式，使我们的孩子感到音乐课较为枯燥，对幼儿的个性发展及创造力的培养有一定的局限性。而今音乐教育提倡适应儿童个性，扩展创造性经验的音乐欣赏教育。美国音乐教育家穆塞尔提出：“音乐教育就是欣赏教育，就是为了欣赏而进行的教育。”这种新的教学理念给予我们极大的启示。分析笔者所带班级的幼儿实际情况：有三分之二的插班生，他们年龄偏小，各方面感知能力较弱，另外三分之一的选校生，他们思维较为敏捷，想象力丰富。根据这一特点，我们有意识地在音乐欣赏教育中进行探索性的策略研究，培养幼儿的想象力，自信心和创造意识，达到整体提高幼儿素质的目的。
　　二、实验研究目标
　　实验研究对象为厦门市第九幼儿园大三班幼儿34名。根据大班幼儿的年龄特点，在音乐欣赏活动中，引导幼儿在听觉感知的基础上，发挥视觉感知的作用，培养幼儿的想象力和创造力。同时，利用宽松和谐的环境，在听觉感知中培养幼儿的自信心，引导幼儿把声音变成音乐，培养幼儿的创造性。
　　三、实验研究的教学策略
　　1．“音画合壁”开拓音乐视野
　　黑格尔在《美学》一书中言简意赅地说出了音乐和绘画的关系：“音乐和绘画有较密切的亲族关系，两门艺术里内心生活的表现都占较大比重，绘画可以越过边境进入音乐的领域。”这充分说明了绘画是凝固的音乐，音乐是绘画的能力。
　　策略1．在音画转换中培养幼儿的想象力
　　例如，在《森林音乐会》欣赏教学中，我们采用“音画转换”的方法来施教：我们先不急于告诉幼儿欣赏的主题，而是放录音让幼儿闭目想象，然后让他们“画音乐”，把听到和想到的东西画出来。由于听得真切，想得奇妙，有的幼儿画出了小鸟和太阳；有的幼儿画出了凶猛的狮子和鳄鱼；有的幼儿画出了两个翩翩起舞的少女；还有的异想天开，竟画了一幅小兔拉着大象的鼻子，熊猫站在象身上的动物联欢图……维妙维肖地展示了一个富有诗意的音乐会场景。幼儿丰富的想像着实让人吃惊，也充分说明了自由想象是在对乐曲的音响感知和情感体验中产生的，在音乐欣赏的基础上培养幼儿的想象力，增添某些独特的感受。
　　策略2．借助简笔画的翅膀，培养幼儿的创造力
　　音乐的声音是通过人的思维活动创造出来的非自然的声音。音乐语言所描述的音乐形象还常带有模糊性，正是这种模糊性给幼儿提供了自由而广阔的想象空间，想象是创造的先导，是从模仿到创造的阶梯。爱因斯坦认为：“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界上的一切，推动着进步，并且是知识的源泉。”创造需要想象，想象又是创造的前提。如果在音乐欣赏中巧妙结合简笔画，不仅能激起幼儿学习的兴趣，还能帮助幼儿理解、感受音乐，培养幼儿的创新能力。
　　以《大海和小溪》为例，因为这首乐曲是用钢琴和竖琴演奏，整首乐曲旋律亲切，优美，富有歌唱性，像潺潺流水在流动，很有诗意。目的是通过欣赏使幼儿能感受并区别两种不同的音乐情绪，但对幼儿来说，理解大海的“汹涌澎湃”和小溪的“柔和舒展”两种音乐情绪有一定的难度。这时，我们就引导幼儿运用听音乐画旋律图谱的方法来理解；通过听和画，幼儿把“汹涌澎湃”画成一群大鱼，把“柔和舒展”画成飘动的水草，每一个音符，每一条旋律，每一句歌词在孩子们的手中变成了看得见、有内容的画面，简笔画帮助幼儿更充分地理解了音乐的内涵。在音乐欣赏中，通过简笔画的加入，不仅提高了幼儿的音乐感受力，而且能让幼儿借助简笔画的翅膀飞翔，培养幼儿的创造力，使他们的绘画作品越来越具有个性化。
　　2．“音语合壁”把声音变成音乐
　　策略3．唤起共鸣，自由感受，培养幼儿的自信心
　　著名音乐教育家卡巴列夫斯基说：“音乐教学的超级任务是培养幼儿对音乐的兴趣。”因为音乐教育不纯粹是音乐方面的教育，不仅仅是让每个学生在音乐上得到发展，它肩负着培养和发现其他方面的潜能。音乐是种听觉艺术，在欣赏活动中让幼儿听音乐，用自己的声音、动作来表达自己的感受和内心的体验，幼儿将自己的感受，内心体验通过语言自由的表达出来，投入音乐的情感之中进行自由想像。我们不断地鼓励幼儿说出自己的想法，肯定他们的看法，从而激起孩子们“说”的欲望，达到培养自信心的目的。如在欣赏《摇篮曲》中，摇篮曲的旋律起伏不大，长于抒情，节奏均衡，略有摇荡感，速度徐缓，力度较弱，音乐形象亲切而温存。于是我们先让幼儿听音乐感受“你感觉怎么样？在梦里你们见到了什么？”然后请幼儿闭上眼睛欣赏，每听完一次让幼儿将感受说出来，“我看见妈妈抱着我，在月亮上飞啊飞。”“我做了个美妙的梦，有甜甜的冰淇淋，美丽的糖果屋……”。我们让幼儿自由地说出自己奇妙的想法。同样的音乐，不同的幼儿就有不同的感受，他们会按自己不同的想象随音乐进行创造性表现。不同年龄的幼儿发展的个体差异也会使幼儿的艺术表现出差异。通过一段时间的欣赏活动，在我们的鼓励、肯定下，平时不爱开口的幼儿或者缺乏自信心的幼儿都能逐步参与其中，唤起共鸣，自由感受。
　　策略4．直观激发，自由创作，培养幼儿的创造性
　　音乐欣赏包括欣赏性和创造性。我们在音乐欣赏中尽量放手给幼儿一个充分自由发挥的空间。使每个幼儿都能根据自己的理解、喜好、特长、原有的程度来进行自由想象、自由的表现和自由的创作。
　　例如，在欣赏歌曲《两只老虎》之后，引导幼儿按照音乐的旋律，仿编歌词。有的幼儿编出：“两只兔子，两只兔子，蹦蹦跳，一个采蘑菇，一个在旁玩耍，真可爱。”有的幼儿编得离奇，充满童趣：“两只螃蟹，两只螃蟹，横着爬，一只变成石头，一只变成海螺，真奇怪。”这样幼儿在仿编过程中，学唱的兴致更高。在此基础上，我们引导幼儿用已学过的do re mi fa so 5个音，用不同的长短来表现可爱的动物。幼儿兴奋极了，自由地边唱边表现出来，有的唱着短短的do做兔子跳，有的唱着长长的mi做着老鹰飞，有的唱着短短的re 做着小猴搔首异姿一跳一跳的样子等等，孩子们一个个情绪高昂，乐此不彼，完全陶醉在充满乐趣的想象创作活动中，在创作中体验成功的快乐，从而培养了幼儿的自信心和创造力。
　　四、实验结果
　　在实验过程中，我们从两个方面对幼儿的音乐欣赏能力进行了策略的研究。并利用《水族馆》的音乐欣赏活动，针对幼儿想象能力进行了前测和后测工作，在前测中我们发现只有11.8％的幼儿听到这段音乐后能在音乐旋律中进行有条理的、有创造性的想象，并能体现在绘画中，及用语言表达；35.3％的幼儿能进行有条理的想象，表达较单一，缺乏创造性，52.9％的幼儿感知和想象力都较缺乏。在后测中我们发现大部分幼儿已经适应了这种教学模式。
　　测查结果如下：

幼儿想象力发展情况

丰富

%

较丰富

%

一般

%

前测

4

11.8

12

35.3

18

52.9

后测

10

29.4

18

52.9

6

17.6

结果证明，实验后幼儿想象能力的总体水平比实验前有较大幅度的提高，证实了音乐欣赏活动不但能发挥幼儿想象力而且能增强了幼儿的自信心和创造力。
　　五、实验的几点启示
　　1．创造良好的音乐欣赏环境，激发幼儿从不同角度感受音乐
　　卡尔奥尔夫认为：“完全没有音乐感觉的孩子是罕见的，几乎每个孩子都能理解和享受音乐。”所以我们应注意随时让幼儿在各种环境下体验音乐，理解音乐，活跃他们的音乐思维，培养想象力和创造力。
　　2．采用生动有趣的教学方式，灵活多样的教学方法
　　音乐欣赏教育应该遵循艺术本身规律，充分重视审美体验在教学过程中的重要作用。教师应在音乐欣赏教学中注重多引导幼儿运用多种感官来参与，体验音乐，从而表达他们的独创性，促进想象力和创造性能力的发展。
　　3．注重因材施教，有计划地指导
　　由于年龄、智力发展等方面的原因，使幼儿在欣赏音乐中存在差异，这会造成他们对音乐的表现和感悟不太一样，也就要求我们教师在教学中要具有很强的观察能力，针对实际情况提出要求，随时帮助他们感悟音乐，理解音乐，在所有的教学策略中都体现一个特点“兴趣”，贯穿着一个字“现”，揭示出一个目标“创造”。
　　4．因势利导，激发幼儿的创造性想象
　　欣赏音乐不能只停留在音响的好听与不好听上，教师要因势利导幼儿的审美情感。在音乐欣赏的过程中，用设问让幼儿讨论，或用色彩表现音乐，或用图画表现音乐，或用诗歌吟咏音乐，或用故事讲述音乐，或用舞蹈展现音乐等等，使他们既有创造性想象，也有音乐之外的创造性活动。
　　每一部欣赏作品都是一个用声音编织起来的艺术品，让我们带着孩子仔细的聆听，用情感去体验美，创造美，努力实现素质教育的艺术教育目标。

（作者单位：厦门市第九幼儿园  ）