校园歌手在演唱中应注意些什么

 

校园歌手在演唱中应注意些什么<?xml:namespace prefix = o ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:office" />

江苏省高邮中学  华  华  

    在当今中学生中，爱好音乐、喜爱唱歌的人越来越多。这一点在我校举行的历次独唱歌咏比赛中就可以看出来。在他们当中确实涌现出一大批嗓音条件很好，很有发展前途的校园歌手。但是，由于缺少演唱方法上的学习、指导，很多同学空有一副好嗓音却不会正确使用。他们的歌声要么是嘶哑的“喊唱”，要么是无力的“哼唱”。所唱歌曲缺少音乐性，缺少应有的发声技巧，缺少动人的情感的抒发，从而使演唱显得苍白无力，缺少应有的表现力。为了提高我校学生的歌曲演唱水平，使广大歌曲爱好者的歌声更动听，特提出如下建议。

一、 选择一首适合自己演唱的歌曲

要很好地展示自己的声音，歌曲的选择很重要。演唱者要精心挑选适合自己演唱的歌曲来练习。否则，就不能扬长避短，把自己的演唱能力充分地发挥出来。选择歌曲一是要从内容上来选择，要选那些与我们中学生年龄特点相适应、思想健康、积极向上的歌曲来唱。这些歌曲大多曲调明朗、节奏鲜明、情感丰富，有利于我们声音的发挥，同时也能陶冶我们的高尚情操。二是要选择旋律优美、富于音乐性、情感动人的歌曲来唱。有些歌曲旋律平淡无味，艺术水准太低，使我们没有情感抒发的余地，演唱必然显得苍白、缺少美感。三是要选择适合自己嗓音条件的歌曲来唱。人的嗓音条件各不相同，要选择那些与自己的音色相近、音域适中的歌曲来唱。切不要片面追求难度较大而自己又不能胜任的歌曲，也不要盲目追随名家、模仿歌星，采用不适合自己的唱法或演唱不适合自己的歌曲。

二、 保持一个正确的演唱姿势

我们的身体就是我们歌唱的“乐器”，要发出美妙的歌声，需要气息的有力支持。只有有了正确的呼吸，才能有正确的发声，才能逐步扩展我们的音域、音量，获得很好的共鸣，而正确的演唱姿势又是达到这一切的基础。歌唱一般采用站立姿势，要站得端正、自然，身体的各部分要放松。最常见的问题有：重心不在两只脚上、身体摇晃、塌胸、耸肩、下巴前伸、口腔咽腔打不开、面部表情不自然等等。这些不正确的动作有的不利于腰腹部肌肉群与呼吸的协同动作，有的不利于高音的发出，有的不能获得很好的共鸣，从而影响美好歌声的发出，同时也不能给观众带来美感。

三、 处理好“字正腔圆”的关系

人的歌声与乐器相比，无论在音色、音量或音域等方面都不占优势。人声的最大优势就是有歌词，这是任何乐器都不能与之相比的。但现实情况是很多歌手都没有注意很好地发挥这一优势，他们唱完一首歌曲，听众却没能听清一句歌词。传统的声乐理论对歌唱的咬字、吐字是非常重视的，提出“字正”才能“腔圆”、“字正”是唱歌 “一绝”的道理。“字正”不仅能让听者深刻领会歌曲的思想内容，更因为歌曲的“词”与“曲”是一个有机结合的整体，“字正”了曲调才更有音乐性、才更动听。我们的歌手要努力做到歌唱时咬字准确，吐字清晰，力求“腔随字走，字领腔行”、“以字带声，以声传情”。只有这样你的歌声才能够起到抒发、传达情感的作用，才能引起听众的共鸣。

四、 设计好歌曲的情感处理

古人道：“唱曲之法，不但声之宜讲，而得曲之情为尤重。”人们为什么要唱歌？就是为了抒发情感，并以自己真诚的情感打动听众。而许多歌者的演唱为什么听来平淡无味，很重要的原因就是他的歌声缺少真情实感的抒发。我们要演唱一首歌曲，首先当然是要把它唱会、唱准，但是仅限于此还远不能说就能唱好，应当在反复的练习中对歌曲进行深入细致的分析。首先要准确地把握歌曲的总体情绪，它们是抒情的还是雄壮的，是赞颂的还是悲愤的，是欢快的还是跳跃的。要分析这首歌曲各个段落之间情绪有什么变化，它的高潮部分在哪里，它哪些段落或句子之间形成对比等等，只有这样我们才能对歌曲要表达的思想感情做到心中有数。接下来就要根据我们分析的情况，设计采用不同的音色、音量、力度、速度、吐字、气息等等方法来表现它。使我们演唱的歌曲有高潮、有铺垫、有对比、有层次，最终达到所演唱的歌曲情真意切，打动人心。

声乐艺术是一门学问，需经严格训练方能有所提高。对我们校园业余歌手来说，注意上述几点应当不是难事，如能加以改进，定能对你的演唱水平有所提高。正如多数人的身体条件一样，我们多数人的嗓音条件也是好的。愿你经过练习，获得一副美妙的歌喉。