湖北第一部大型音乐剧《大三峡》绚丽亮相

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       3月22日，湖北省第一部大型音乐剧《大三峡》在湖北剧院作汇报演出。该剧于今日正式公演，在公演结束后还将根据观众的反映，进一步修改完善。省委宣传部、省文化厅、省文联等部门的领导观看了演出。

    在有着纵深感的三峡背景前，明亮绚丽的灯光衬托下，演员或歌或舞或对白，向观众呈现一个浩大工程背景下的曲<--Element not supported - Type: 8 Name: #comment-->折故事：常年献身三峡事业的老水利专家罗磊历经骨肉分离之痛，面对女儿他不敢相认，女儿的爱情他违心阻挠。多年来他唯与三峡结缘，当众人满怀幸福奔向未来时，开始发电的大坝也用盏盏灯光抚慰着老人落寞的心……

    该剧由省歌剧舞剧院创作排演，去年获文化部、财政部联合颁发的“2003-2004年度国家舞台艺术精品工程优秀剧本奖”，被省委宣传部列为“2005年度文艺重点项目”，被省文化厅列为参加“第八届中国艺术节”重点剧目。

    《大三峡》：铸建设者雄魂之歌

    深情铸雄魂

    这是一个工业题材作品，表现的是雄伟壮观的三峡大坝建设及建设者青春勃发的时代风貌。这又是一部深沉委婉的悲欢歌，展现发生在山区移民的田园村落一段醇香沁人的民间风情故事。

    故事围绕着一位抛家弃口，长年献身三峡事业，其妻因此与之离异的老水利专家罗磊展开：面对偶然相遇的亲生女儿，他愧疚于自己对家庭和亲人未尽到责任，不敢相认；面对自己的得意门生与女儿的爱情，他害怕女儿又遭遇一个两地分居的婚姻，忍痛违心地阻挠了年轻人的感情；他将满心的愧疚，转移到其他几对年轻人身上。他消除了工地上的大学生程果和严竞之间的误会，令有情人终成眷属；他让在洪水中失散了亲人的严竞和桠妹互认了兄妹，让建设者和移民在三峡建设中结下了深厚的友情。当一对对年轻人满怀幸福奔向未来时，他却感到了前所未有的落寞。在为三峡工程竭尽心力之后，他溘然长逝。

    在大坝泄洪的壮观场面中，几代三峡建设者面对巍巍三峡、浩浩长江，发出铮铮誓言：罗老，您放心去吧，这里有三峡，这里有我们，这里有三峡精神……

    该剧通过荡气回肠的故事情节以及三峡人的内心情感世界，折射出三峡精神。

    佳音绎华章

    用音乐剧的形式来表现三峡的建设，在我省还属第一次。这部综合了演唱、表演、舞蹈等多种表现形式的音乐剧，体现了现代化、时代感、通俗性的风格。呈现在我们面前的，是一部既有积极思想意义，又有很强观赏性，既有浓郁地域风情，又有强烈时代感，既有传统戏剧审美，又有音乐剧独特表现力的舞台艺术作品。“音乐剧是舶来品，我们想做成有中国特色，符合中国人的审美的作品，而不是简单的模仿。”该剧总导演梅昌胜说，“而且，我们不想简单地说教，让年轻人感受到的不是教育，而是感动一把、心酸一把、激动一把。”

    这部音乐剧体现出来的文学风格是，曲折委婉的戏剧故事与整体性音乐的立体叠加，相对独立的歌词与一线贯穿的情节水乳交融。每一首曲子都可以独立，拿出来单独演唱。

    而在音乐风格上，并没有完全依靠地方特色，而是交响思维、现代配器，地方特色与时尚风情交替出现，珠联璧合地呈现在整体构思中。每一首曲子都有地方特色的影子，可又不是完全的照搬，而是经过了演绎和延伸，听起来颇具现代感。“表演上，我们要求演员尽量生活化，不要做作，美声、民族向通俗演唱方式靠拢。”梅导介绍说：“我们要通俗，再通俗，用自然的生活化的表演来演绎情感”。

    主演：勇于挑战

    记者陈熹 实习生胡爽萍 通讯员严曙光

    女主角汪金媛是一个泼辣外向的人，为了扮演好辛恬医生的形象，她在生活中也开始扮“淑女”：穿高跟鞋、职业装。“这个角色对我来说是一个挑战，辛恬是一个比较内敛、端庄、外冷内热的知识分子，是一个冰美人。我揣摩了三个月，除了在外形上靠近，还常常到医院观察医生是什么样子。”汪金媛说。

    而在演唱上，汪金媛的声音张力大，音域宽，音色可塑性强，所以“在演唱上，要抛弃一些过多的东西，让声音更接近这个角色，更美一点”。

    对于男主角罗磊的扮演者汪杨来说，以29岁的年龄扮演一个将近70岁的老人，也是一个挑战。“在生活中观察我的父母，观察路上的老人。演了这个角色，我觉得自己也变得成熟、稳重了点。”汪杨笑着说。

    程风的扮演者廖勇是舞剧演员。对于他来说，音乐剧对于演员在唱、演、舞方面的综合要求是对自己的挑战。“如果说过去是单项运动，那么现在是十项全能，哪一样落下都会影响演出效果。”但他对自己很有信心：“我们都进行过大量的形体、舞蹈、声乐、乐器的训练，因此，我相信通过锤炼，能够扮演好这个角色。”(记者陈熹 实习生胡爽萍 通讯员严曙光)

    主创人员谈《大三峡》　

    关于创作动机

    编剧李穗：我们一直想写一部反映三峡工程的作品，但如何把这样一个宏大的工程转化为感性的艺术表达形式是一个难题。于是我们想到了写建设者的命运，他们心灵的艰辛历程。在我们采访过程中，发现两地分居问题很普遍。而在一次表彰大会上，有人代念一位已经无法下床的老专家的事迹，深深地感动了在场的人，也感动了我们，于是，我们确定了这样一个故事来反映三峡建设者的精神。

    关于表演风格

    导演梅昌胜：我们要求演员尽量自然的、投入的表达感情，塑造人物性格，人物的内心是要外化到肢体和音乐来表现。但是艺术表现是需要技术的，当技术和感情冲突的时候，也不能够完全服从于感情，比如哭，要哭得投入，但不能影响到正常的演唱。既要体会人物，又要和人物保持距离，距离产生美。

    关于歌词

    李穗：因为是音乐剧而不是歌剧，所以在歌词方面我们不能仅仅描写故事情节，而是要虚化故事情节。在你看表演的时候，你知道这是在写故事，而没有看过这个音乐剧的人，听到歌曲，也能理解其意义。既要推动剧情，又要游离在剧情之外。用隐喻、写意的方式来表达。比如在最后一幕，罗磊和女儿都非常想认对方时，我的歌词谈的是清晨和黄昏，用清晨来隐喻女儿，黄昏来隐喻罗磊。这样，歌曲才有独立存在的价值。

    作曲：把超女的观众吸引过来

    在演出中，只见乐队的指挥如痴如醉，全身心投入地指挥着，音乐和台上的表演水乳交融。他就是该剧的作曲罗怡林，谈起他的音乐，他如指挥乐队一样，激情四射，时不时还唱上一段。“我们想把超女的观众吸引过来。”罗怡林一开口就语出惊人，“起码也要把他们的哥哥姐姐、叔叔阿姨们吸引过来。”他笑着补充。他这样说是因为他很自豪，这部音乐剧里面的歌曲都是在民族音乐的基础上，创作的有着现代感的都市音乐。

    “这部音乐剧是反映正在发生的事情，所以在作曲上，我追求现代化、国际化、个性化的东西。力求通俗化，歌曲化，并不是一个个的唱段，而是一首首可以独立的歌曲，可以拿出来单独的演唱”。

    关于音乐风格：是有着很多民族元素的都市音乐，“这些民族元素来自于鄂西地区，音乐在这个基础上展开、发展、衍生而来。听起来像鄂西的，又不太像”，罗怡林说，比如把土家跳丧中的一句，把这个音节展开，变形，发展成一首现代的歌曲。

    关于整部音乐剧的连贯性，罗怡林说，虽然每首歌都可以单独拿出来演唱，但是相互都有关联，整个剧音乐不断，即使偶有停顿，也是休止符。连接音乐也是根据场景需要而写，配合、推动情节的发展。比如在医院，就是用宁静、深情的音乐来演绎。