不要一味地向孩子的画面要“效果”

一次和中班的菲菲妈妈聊天，菲菲妈妈特别有感触地对我说：“菲菲这孩子可喜欢画画了，想向这方面培养一下，可是她就是不好好画，每次都把画弄得乱七八糟的，也不知道画的是啥。本来挺好看的呀，她非要把画面弄得满当当的。”

我很好奇，便请菲菲妈妈把她的画儿拿来我瞧一瞧。

看到菲菲的画时，我被她的画儿感动了。说实话，她的画的确非常有意思，每张画有都有满满的小孩儿，表情还不一样。有趣极了。她的画画出了自己的心情，看着就觉得心里很快乐。

“菲菲的画儿我喜欢！”我不由得称赞道。

艺术教育想要出效果，似乎很容易，然而当良好的画面效果和快乐的作画情绪不能兼得的时候，你会作何选择呢？要效果还是要兴趣？

许多家长在问：为什么我的孩子学到的美术怎么就是不如其他孩子来得漂亮？怎么人家的作品看起来都那么大气，自己家孩子的作品就一张张都那么小家子气？

对于幼儿美术，学美术的最大好处在于培养孩子的观察能力和对美的表现能力，让孩子喜欢美术，“愿意”用自己的画笔表达自己的想法。而不是让孩子“画面整洁，色彩鲜艳，构图饱满”。

我想，真正的美术教育是让孩子要学会用手中的笔表达他们的内心。并不是每一个孩子长大之后都要成为画家。我们让孩子学绘画更重要的是让孩子通过绘画喜欢美术，通过美术热爱艺术，通过艺术最终热爱生活。

相对于纯熟的美术技法，孩子健全的心智，健康的艺术欣赏能力，个性的培养和彰显才是最重要的。对于色彩，构图，画面，我们有责任创造条件让他们接受和感知，可是我们却没有权利帮助孩子决定。

如果孩子的胆子比较小，孩子画的画就会比较小，因为他觉得画得小一些会比较“安全”。相反的，如果孩子性格特别外向，他的画就会很大，这反映出孩子的性格特征……怕什么呀，大不了换一张纸！

如果一个孩子情绪很低落，他画中的主人公就会不开心，也沾上他的情绪。而色彩方面呢，他也会选择一些比较深的色彩，如黑色，深蓝色，咖啡色。这些，是孩子与生俱来的与艺术的共鸣，也是孩子对美术的感悟。

在美术指导中，可以引导孩子们考虑构图，但不必直接告诉孩子你必须画多大。从孩子的心理出发，告诉他们可以放心大胆地去画。

如果单纯用专业技术来要求孩子，而不考虑孩子的心理，孩子长大以后充其量会成为一个画匠。只有让孩子从心底里喜欢画，让孩子对艺术作品产生共鸣，我们的教育目的才真正达到了。

为了构图饱满，很多老师常常会说“我画多大，你们就画多大！”这是对孩子统一规格，许多美术老师都在使用，它可以简便地为孩子提供构图的“技巧”，而且这样出来的作品的确是又大气，又好看。可是这些东西只是表面的，孩子真正得到了什么呢？

孩子并没有得到关于构图的知识，只是被动地按照老师的要求去做。胆子小的孩子被迫画大，心理很容易承受巨大的压力，产生一种不安全感。

所以，没有心理引导而直接让孩子画大是不负责任的。我们在提供给孩子必要的技术支持时，应当让孩子学会自己去建构自己的作品。

有些学美术的小朋友过早地涉入了“冷暖色”“对比色”“色系”的概念。知道哪些是冷色，哪些是暖色，哪些是对比色，哪些是相似色。这些为孩子找到了一条使用色彩的捷径，使孩子的画更容易出效果，可是却把孩子自己尝试和感悟色彩的权利剥夺了。

孩子没有思考和选择的空间，不再去探究什么颜色能表达什么样的效果，他们知道冷的东西只能用“冷色”来涂，暖的，必须用暖色来涂。这样，孩子在画中的情感表达会大打折扣。细心观察，每个孩子都会有自己情有独钟的色彩。而从孩子喜欢的色彩中也可以折射出孩子的心理和性格。

比如性格内敛的孩子多喜欢用相对柔和的颜色或是较暗的颜色，涂色时一般不会喜欢选择抢眼的红、黄、蓝、绿，多用混合色：粉红、浅绿、咖啡，不太爱用对比强烈的颜色。而有的孩子性格活泼开朗他们用色方面就比较大胆，红，黄，蓝，对比也比较鲜明，用色比较深。

我们当然希望会有一个活泼开朗的孩子，但刻意的用色，会掩盖孩子真正的内心。与作品的效果相比，孩子情绪情感的表达才是最重要的。当孩子真正把美术当成一种情感表达的需要时，我们的教育目的就达到了。

有时候家长会质疑孩子的画面为什么不整洁，这么杂，这么乱？会要求孩子的画上不要有些乱七八糟的东西。在这样的要求和期盼之下，孩子在画上连一只小鸟都不敢添加，小心谨慎，唯恐自己画错。家长朋友们，如果您在这样的要求下画画，您还会喜欢画画吗？

其实，有时孩子画上所谓“乱七八糟”的东西，才真正是艺术中最珍贵的东西——孩子们的灵感。

记得一次画小鸟聚会，有个小朋友的画里天空中有许多很乱的线，我皱着眉头问他是什么，他骄傲地对我说：“小鸟结婚啦，这是彩条，就是喷的那种彩条！”

还有一次画大象，画面上有黑压压一大片，什么也看不出来，孩子眉飞色舞地告诉我：这是老鼠大军，来吃大象啦！

一次我们画漂亮的大乌龟，小朋友的画面上多了一条直立的小鱼，旁边黑糊糊的，他自豪地对我说：“老师，看啊，小鱼给小乌龟送花啦！”

不知多少次了，孩子们画中的灵动深深地感动和吸引着我。我常常想：如果哪个艺术家找不到灵感了，就到美术班来吧，那儿充满了孩子们的奇思妙想，孩予们也深深陶醉于自己创作的艺术殿堂之中。

在这里，他们拥有真正的快乐，这些快乐，都写在他们的脸上。他们正用自己敏锐的眼睛观察着周围的世界，并把他们的感触融入自己的画中。

常常听到刚学画画的孩子的家长在走廊上质问孩子：“这画的是什么呀，这么乱！你看人家谁，画得多好！”我可以想见当时孩子脸上那沮丧的表情，我的心也被刺痛着。当孩子满怀期待地要为自己的家长讲述自己作品中灵动的故事时，家长的质问如同一盆冰冷的水泼在孩子的心上。

也许很多家长只看到了孩子的画构图不如别人完整，色彩不如别人鲜艳，但很多时候可曾试着去理解？

也许是构思情节的时间占去了涂色的时间，也许是灵动的思绪影响了孩子的构图。试着去欣赏孩子们的画吧！即便他们什么也没有画出来，至少，这些看起来“什么都不是”的符号传达了他们美好的心意，记载着他们成长的历程。他们只是手的控制力还达不到，只是观察和思维的能力还没有发展得很成熟，只是涂色的技法还不够纯熟，而这些，都是靠质问不能改变的。可是他们喜欢画画，喜欢看画，喜欢上美术课，能够体会到画中的感觉，而这些，对于他们来说，足够了。