儿童美术，到底在传递什么？

美国的中小学校是非常重视美育的， 但并不是要培养很多艺术家，而是要“借鸡生蛋”： 借美术教育之名，让孩子更聪明，更健康，更有活力。 也就是说小孩子学绘画的意义，是“醉翁之意不在酒”，不在绘画技术本身。

艺术是滋润人生的润滑剂

人生是一次漫长旅程，而艺术则是必不可少的润滑剂。没有艺术的滋润，这旅途就会更象是流放，步履沉重，节奏单调。艺术化人生旅途充满歌声和浪漫。 人生犹如一场盛宴，但是这场盛宴是有级别的，缺少艺术这道菜，这宴席是不完整的，也是不完美的。

纽约是世界上繁忙、生活节奏快的地方，也是人精神压力大的地方。 但是纽约遍地都是艺术馆，歌剧院，而且场场爆满，夜夜笙歌。那里人生活的高速运转少不了艺术的滋润，人们常常要依赖艺术，在艺术中释放精神的压力，寻求精神的慰籍，找到灵魂的家园，获取生活的动力，启迪创造的灵感。当我们有了同样的需要，我们找谁去?

绘画可以培养人格

教书育人，育人是关键，要育成什么样的人?要育“真人”。 艺术贵在“真”字。常说艺术家有个性，除了做事与人常有不同，重要的是讲做“真人”。

人在艺术的王国里畅游，体味着生命的幸福，享受着创造的快乐，自然不会把身外之物看得太重，更不屑于与假丑恶为伍。这是培养健全人格，提升人格魅力，拓展视野，开阔心胸的途径。也是青少年思想教育经济有效的途径。

美术能培养形象思维

人的思维分逻辑思维和形象思维，智力发展只有两种思维均衡发展才是好的。 少儿学习，必须促进智力平衡发展。但是如果孩子学到的是模仿老师传授的绘画技术，学到的是描摹对象的能力，这样的少儿美术便失去了意义。

不给小孩子机会去自由想象，他的想象力就不会因为学美术而获得提高，他的形象思维就不会因此获得发展。 如果，少儿学习美术仅限于所谓的基本功，也就是规范技术的掌握，那么他就会丢掉发展形象思维这个更宝贵的机会。这个机会每个人仅此一次，永不再来。

绘画培养孩子的好奇心

喜欢绘画的人普遍具有较强的好奇心，他们喜欢关注常人不屑于关注的事物，且常常涉猎面很广，旅游、探险、考古、摄影、民俗、各门类艺术等等。这些丰富的兴趣爱好不但可以极大地丰富一个人的精神生活，而且也拓展了一个人的发展空间，增强人的社会竞争力。因此，美术可以作为一个突破口，一个切入点，培养一个人广泛的兴趣。

好奇心是一个人事业成功的动力，一个人好奇心没有了，他的心就老了，他就不可能再有什么长进，他的言谈举止将俗不可奈。 绘画无疑是培养儿童好奇心的有效途径，也是保持人的童心和青春活力的有效途径。

绘画对少儿具有娱乐功能

娱乐是小孩子的天性，也是他的权利。没有足够的娱乐，小孩身心不可能健康发展。 绘画是孩子喜欢的娱乐方式之一，也是安全、经济、高尚、对身心健康有利的娱乐。

绘画可以增进记忆力

通过绘画活动，人的大脑浮现一个个形象，一个个场景，一个个细节，这无疑有助于人的记忆力健康发展。

绘画可培养和发散思维

培养学生，一个问题想出多个解决方法，而且是具有独创价值的方法，这才是好的教育，也是教育的目的。而美术能简单有效的完成这个使命，一张纸、一支笔而已。

美国老师从来不担心学生画出蓝月亮

怕的是他们画的月亮与天上的月亮一模一样

他们挣脱了思维的枷锁

美术教育不是简单的技术传授

而应当作突破规范思维的训练手段

儿童教育的关键是老师和家长

关键是老师和家长是否认识到启蒙教育的方向性