美国规模最大的仇英特展因疫情暂休展|仇英|文徵明

作者：佚名来源于：艺术起点

　　此外，仇英的中期作品，也大致可依照他受周凤来（1523-1555）、陈官（卒于1557后）等收藏家委托创作的文献资料来左证断代，这批作品大致完成于嘉靖十九年（1540）前后。仇英便是通过和江南地区收藏家的交往，得以广泛研习宋元收藏，并将临摹所学的古代技法，转化融会而成就新意。举凡入画之文人品茶、赏琴、闲话、隐居、行旅、渔父濯足、横笛等，或为设色，或为白描，皆生动精微。仕女画企图融合唐宋以来的画风，勾画细致，姿态多样，影响深远。楼台界画更是别出蹊径，笔力清劲，傅彩精妙，已超出师承藩篱。

　　明仇英九成宫图卷 31.7 × 341 cm 大阪市立美术馆藏阿部藏品

　　“吴中四才子”中祝允明（1460-1526）、唐寅和文征明三人都曾在仇英画作上留下题字，其中又以对仇英青睐有加的文征明为最，“仇画文题”也成为当时最受藏家追捧的书画合璧经典。文徵明曾赞誉：“见仇实父画，方是真画，使吾曹皆有愧色。”

　　文征明的态度进而影响了其子侄门生，以及文氏一族庞大的朋友圈，包括文彭（1498-1573）、文嘉（1501-1583）、文伯仁（1502-1575）、彭年（1505-1566）、陈淳（1483-1544）、王守（1492-1550）、王宠、陆治（1496-1576）、陆师道（1517-1574）、王谷祥（1501-1568）、周天球（1514-1595）、许初、袁褧（1495-1573）、王穉登（1535-1612）等人都常为仇英的画作配以题跋诗文，不只使仇英作品多了书卷逸气，更富雅趣，也大大促进了仇英在苏州文化圈的名气和地位。

　　《弹箜篌图》仇英波士顿美术馆藏

　　晚期嘉靖二十一~三十一年（1542-1552）

　　此单元聚焦仇英生命的最后十年，他的作画功力渐渐达到炉火纯青、登峰造极的境界，无疑是少数步入晚年仍能自我突破的画家。像本单元展出的台北故宫院藏《松阴琴阮图》，绘高士二人，对坐松林泉石之间，一人拨阮，另一人停琴聆听。全画构景清旷，笔墨简赅，人物衣纹用游丝描，石用披麻皴，于仇英画中极为罕见，大概是有意回避院体鲜丽精巧的面目，转而追求文征明式简淡雅逸的格调。本幅款识“嘉靖己酉春日吴门仇英制”，为仇英约56岁（1549）之作。

　　明仇英松阴琴阮图轴 54.9× 28.4 cm 台北故宫博物院藏

　　相比仇英的前半生，这一时期有相对大量的明确记年作品传世。此外，其中也不乏他客坐大藏家项元汴（1525-1590）府邸时的创作。根据最新研究显示，到项元汴在万历十八年（1590）去世前，其所拥有的仇英作品数量多达近50件，为明代收藏之冠，其中也有部分是于仇英去世以后购藏自别处的作品。

　　明仇英柳阴话别图扇 17.7× 55.2 cm ?Asian Art Museum of San Francisco

　　项元汴出身浙江嘉兴望族，字子京，别字墨林居士，由于他好古博雅，兼工绘事，山水学元黄公望（1269-1354）、倪瓒（1301-1374），又写梅、兰、竹石，颇有幽情逸致；更善治理生产，借着经营古玩书画买卖致富，成了驰名海内的大收藏家。

　　“天籁阁”为项元汴艺术收藏堂号，据传他曾购得一张古琴，上刻“天籁”二字，因喜爱有加，将书斋以此命名。项元汴的收藏生涯达五十年之久，所收历代书画名迹不下千余件，内容丰富精妙。只可惜这批天籁阁珍藏，于清军攻进嘉兴（1645）时，为千夫长汪六水掠夺一空，从此散失各地。后来辗转为清初收藏家梁清标（1620-1691）、安岐（1683-？）等人收藏，后多归入清室内府。据《故宫书画录》统计，故宫院藏书画共4600余件，其中将近半数曾经项元汴之手，且不乏书画名品！由此可见项元汴的收藏实力。